Автор Анна Евкова
Преподаватель который помогает студентам и школьникам в учёбе.

Формирование эстетических чувств у дошкольников в процессе ознакомления с народными промыслами

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы исследования

Эстетическое воспитание - это целенаправленный, систематический процесс воздействия на личность ребенка с целью развития у него способности видеть красоту окружающего мира, искусства и создавать ее. Начинается оно с первых лет жизни.

Эстетическое воспитание - понятие очень широкое. В него входит воспитание эстетического отношения к природе, труду, общественной жизни, быту, искусству.

В свою очередь, эстетическое воспитание является частью всестороннего воспитания детей. Особенно тесна его связь с нравственным воспитанием. Знакомство с красотой в жизни и искусстве не только воспитывает ум и чувства ребенка, но и способствует развитию воображения и фантазии.

В процессе осуществления эстетического воспитания необходимо решить следующие задачи: систематически развивать эстетическое восприятие, эстетические чувства и представления детей, их художественно-творческие способности, формировать основы эстетического вкуса. Развитие эстетического восприятия, чувств и представлений детей. Ребенок с первых лет жизни неосознанно тянется ко всему яркому и привлекательному, радуется блестящим игрушкам, красочным цветам и предметам. Все это вызывает у него чувство удовольствия, заинтересованность. Слово «красивый» рано входит в жизнь детей. С первого года жизни они слышат песню, сказку, рассматривают картинки. В процессе эстетического воспитания у них происходит переход от безотчетного отклика на все яркое, красивое к сознательному восприятию прекрасного.

Эстетическое восприятие действительности имеет свои особенности. Основным для него является чувственная форма вещей - их цвет, форма, звук. Поэтому его развитие требует большой сенсорной культуры. Красота воспринимается ребенком как единство формы и содержания. Форма выражается в совокупности звуков, красок, линий. Однако восприятие становится эстетическим только тогда, когда оно эмоционально окрашено, сопряжено с определенным отношением к нему. Эстетическое восприятие неразрывно связано с чувствами, переживаниями. Особенностью эстетических чувств является бескорыстная радость, светлое душевное волнение, возникающее от встречи с прекрасным. Воспитатель должен вести ребенка от восприятия красоты, эмоционального отклика на нее к пониманию, формированию эстетических представлений, суждений, оценок. Это работа кропотливая, требующая от педагога умения систематически, ненавязчиво пронизывать жизнь ребенка красотой, всячески облагораживать его окружение.

Эстетическое развитие  – это длительный процесс становления и совершенствования эстетического сознания, отношений и эстетической деятельности личности.

Таким образом, актуальность педагогической теории и педагогической действительности, необходимость их решения определили тему выпускной аттестационной работы «Эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста средствами прикладного искусства».

Цель данной работы заключается в формировании эстетических чувств у дошкольников в процессе ознакомления с народными промыслами.

Поставленная цель обусловила решение следующих задач:

- раскрыть понятие эстетическое воспитание;

- изучить критерии эстетической воспитанности;

- определить формы и методы эстетического воспитания старших дошкольников;

- раскрыть понятие и классификацию народного творчества;

- выявить особенности использования элементов декоративно-прикладного искусства в работе с детьми старшего дошкольного возраста в МДОБУ д/с №44 р.п. Чунский Иркутской области.

Объектом  исследования является процесс эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста. 

Предмет исследования – прикладное искусство как средство эстетического воспитания детей.

Важную роль народного и декоративно-прикладного искусства в эстетическом воспитании отмечали многие отечественные искусствоведы, исследователи детского изобразительного творчества (А.П.Усова, Т.С.Комарова, Т.Я. Шпикалова, Н.Б. Халезова, Т.Н. Доронова, А.А. Грибовская и другие). Они убедительно показывают, что ознакомление с произведениями народного творчества побуждает в детях первые яркие представления о Родине, ее культуре, способствует воспитанию патриотических чувств, приобщает к миру прекрасного, и поэтому их нужно включать в педагогический процесс в детском саду.

Для решения поставленных задач были использованы следующие  методы: 

- теоретические (изучение и анализ психолого-педагогической литературы по дошкольному воспитанию, художественно-эстетическому воспитанию); 

- экспериментальные (подготовка и проведение занятий по ручному творчеству); 

- эмпирические (наблюдение, беседы, оценка результатов ручного творчества); 

Теоретическая значимость курсовой работы состоит в том, что определены пути художественно-эстетического воспитания на материале обучения творчеству; определены педагогические условия успешности художественно-эстетического воспитания. Практическая значимость работы заключается в разработке программы и дидактического оснащения.

Структурно курсовая работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложений.

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО

ВОСПИТАНИЯ ДОШКОЛЬНИКОВ

1.1. Формирование эстетического воспитания

дошкольников

Изучение любого явления предполагает уяснение его сущности, четкое определение понятия. В нашем исследовании важным является понятие «эстетическое воспитание». В связи с этим представляется необходимым рассмотреть различные подходы к определению понятия.

Анализ литературы показал, что «эстетическое воспитание» является сложным научным понятием, в трактовке которого выделяются различные подходы. Понятие «эстетическое воспитание» органически связано с термином «эстетика», обозначающим науку о прекрасном. Само слово эстетика происходит от греческого aisthetikos, что означает «ощущение, чувство» [6, с.16]. Поэтому в общем плане эстетическое воспитание обозначает процесс формирования чувств в области прекрасного.

Но в эстетике это прекрасное связано с искусством, с художественным отражением действительности. В этом смысле сущность эстетического воспитания состоит в формировании у подрастающего поколения способностей полноценного восприятия и понимания прекрасного в искусстве, жизни, выработке эстетических понятий, вкусов, идеалов, в развитии творческих задатков и дарований в области художественно-творческой деятельности [11, с.79].

Эстетика вообще подразумевает под собой целенаправленное воздействие на личность для формирования творчества, способность видеть хорошее и доброе в природе, труде, в окружающем.

Эстетическое воспитание в дошкольных организациях – это совместная работа педагога и ребенка, целью которой стоит формировать и раскрывать новые возможности для эстетической культуры [13, с.3].

В эстетическую культуру входят поведение ребенка в той или иной ситуации, его деятельность, как ребенок осознает и его чувства при этом, как ребенок реагирует на красивое и отвратительное, высокое и низкое, пошлое и на героические поступки. Как он чувствует себя в быту, жизни, во взаимодействии с ровесниками, в поведение на улице и дома. Как ребенок воспринимает искусство вообще. Насколько он правильно понимает явления жизни [13, с.3].

Формирование у детей эстетического воспитания происходит всеми эстетически значимыми предметами и явлениями, в том числе и искусством. Эстетическое воспитание, используя для своих целей художественное воспитание, развивает человека для активной эстетической жизнедеятельности. Задача эстетического воспитания в образовании должна сводиться к постоянному развитию интеллектуального и чувственного начал в человеке. Через приобщение к искусству в человеке активизируется творческий потенциал, и чем раньше заложены основы этого потенциала, тем активнее будет его проявление в приобщении к художественным ценностям мировой культуры [20, с.73].

Задачи эстетического воспитания в детском саду следующие:

Во-первых, понимание искусства как целостного духовного мира, дающего детям представление о действительности. Искусство не только средство, с помощью которого осуществляется целенаправленное развитие ребенка, как личности, но и духовное наслаждение, в котором ребенок для себя ищет плохое и хорошее, гармонию и дисгармонию, что есть правда, а что есть ложь.

Во-вторых, искусство, данное нам в системе многих видов искусств, по- своему отражает действительность через определенные символы. Они составляют свой язык. Материальный мир в силу своей многогранности может быть отражен только через единый духовный образ, таким является искусство. В-третьих, по своей природе произошло от игры, или можно сказать от подражания. Отсюда следует, что оно близко ребенку и является формой адаптации в жизни своей игровой природой, когда реальность и нереальность понятие для ребенка относительные, а вера и вымысел, является защитной реакцией на агрессию окружающей действительности [24, с.17].

Таким образом, соотношение жизни и искусства, реальности и игры становится основным стержнем, на котором находятся знания ребенка о мире, об искусстве, о себе. Для того чтобы ребенок развивался нравственно, духовно - патриотически, следует уделять огромное значение эстетическому воспитанию. Таким образом, чем лучше эстетически развит ребенок, тем крепче и прочнее его художественные умения и навыки [24, с.17].

Одним из главных условий эстетического воспитания является среда, в которой находится ребенок в детском саду: здание детского сада, участок с его оборудованием и зелеными насаждениями, предметная среда: мебель, игрушки, инструменты и материалы для организации художественной деятельности детей на занятиях и вне них. Своим внешним видом, гармонией линий и форм, цветом, разнообразием содержания они способствуют формированию эстетического восприятия, эстетических чувств, оценок, основ эстетического вкуса. Второе условие - насыщенность быта произведениями искусства: картины, скульптура, произведения декоративно - прикладного народного искусства, художественной литературы, музыкальные произведения и т.д. [28, с.50].

Ребенок с раннего детства должен быть окружен подлинными произведениями искусства. Третье условие - активная деятельность самих детей (их разнообразная художественная деятельность и стойкий интерес к ней), так как создание эстетической среды еще не определяет успех эстетического воспитания ребенка. Четвертое условие - индивидуальный подход (учет возрастных и индивидуальных особенностей и создание соответствующих условий для эстетического развития каждого ребенка) [27, с.79].

Таким образом, рассмотрев понятие «эстетическое воспитание» можно выделить основные положения, раскрывающие его сущность, которая представлена на рисунке 1.

Эстетическое воспитание начинается с воспитания у ребенка эстетической восприимчивости ко всему, что его окружает. «Это вполне доступная задача, пишет исследователь художественного воспитания детей О.П. Радынова - Даже самому маленькому ребенку присущи элементарные эстетические чувства. Он тянется к яркой народной игрушке, он ощущает удовольствие, слушая веселую песенку.… Как часто мы слышим от ребенка восторженные восклицания: «Посмотри, какой красивый цветок!», «Смотри, какая бабочка!» Но мы не всегда обращаем на это должное внимание» [38, с.112].

Яркие зрительные образы живописных произведений эмоционально воспринимаются детьми, будят их фантазию, воображение, развивают наблюдательность и интерес ко всему окружающему. Рассматривая картины, отвечая на вопросы педагога, высказывая свое отношение к изображенному на них, дети учатся понимать, чувствовать «дух» искусства [38, с.115]. Благодаря взаимодействию чувственного восприятия, эмоций, слова, эстетическое переживание ребенка обогащается и становится разностороннее. Анализ детских высказываний свидетельствует о зарождающемся вкусе.

Воспитание эстетического вкуса – одна из наиболее сложных задач, успешное осуществление которой является важнейшим критерием эффективности всего эстетического воспитания в целом. С воспитанием вкуса личности, эстетические взгляды общества, его эстетические принципы и установки превращаются в глубокие, основательные эстетические убеждения человека, делаются его эстетическими привычками; именно эстетический вкус, как внутреннее побуждение к конкретному акту поведения, к оценке своей деятельности и поступков, облика, манеры действия других людей, к эстетической оценке предметов и явлений окружающего мира, характеризует реальное эстетическое сознание, истинные эстетические потребности и стремления личности. Эстетический вкус и создаваемые на его основе продукты составляют реальность эстетического сознания человека. Основными категориями эстетического сознания являются эстетическое чувство, эстетическая потребность, эстетический вкус, эстетическая теория и эстетический идеал. Этот перечень не полон, но он охватывает основные стороны сознания эстетического субъекта [26, с.120].

Формирование эстетического вкуса - проблема не только эстетическая, поэтому проблему рассмотрения категории эстетического вкуса исследовали философы: Ш.М. Герман, Л.Н. Коган, О.В. Лармин, И.А. Масеев, Г.Н. Поспелов, Г.В. Плеханов, Б.В. Сафронов, В.К. Скатерщиков, Л.Н. Столович и другие; психологи: Л.С. Выготский, В.А. Разумный, С.Л. Рубинштейн, А.С. Молчанова, Б.Г. Ананьев и другие; педагоги: Н.К. Крупская, А.С. Макаренко, В.А. Сухомлинский, Л.Н. Толстой, К.Д. Ушинский и другие. Как отмечают исследования данных ученых, это проблема эстетического воспитания в целом.

Отметим, что Кант утверждал, что эстетический вкус - это явление не только индивидуальное, но и по своей природе общественное. Эта природа и есть постоянный источник не утихающих споров об эстетических вкусах: симпатиях и антипатиях, тяги к одним явлениям и предметам, при полном равнодушии или даже неприязни к другим. Споры об эстетических вкусах никогда не исчезнут, ибо весьма устойчива индивидуальность, субъективность любых вкусов, а тем более, эстетических. Острота не утихающих и горячих споров отражает тот идеологический аспект, который всегда в той или иной форме выражается в эстетических вкусах. Эта острота определяется и тем, что сфера эстетического всегда задевает людей «за живое», порождая глубокие переживания [26, с.120].

Установлению связи между эстетическим вкусом и категориями (эстетический идеал, эстетическое чувство, эстетическая потребность, эстетическое восприятие, эстетическая оценка) большое внимание уделяли философы-материалисты. Вопреки идеалистам, считающим эстетический вкус либо врожденной, либо чисто субъективной интуитивной способностью личности, марксистская эстетика рассматривает эстетический вкус исторически, как продукт общественных отношений, созидательной деятельности людей. «Эстетический вкус представляет собой диалектическое единство общего, особенного и единичного, общественного и личного, коллективного и индивидуального» [26, с.121].

Опосредованно эстетический вкус воздействует и на интеллектуальную жизнь субъекта. «Только вкус, - отмечал Ф.Шиллер, - вносит гармонию в общество, так как он создает гармонию в индивиде. Все другие формы представления разделяют человека, ибо они основываются или исключительно на чувственной, или на духовной части его существа. Именно через эту гармонию эстетический вкус раскрепощает чувственные и умственные силы человека, действительное проявление которых осуществляется в творчестве.

Таким образом, эстетическое - это лишь категория, через которую личность наполняется внутренним содержанием и проявляется во всем своем многообразии. Для нас эстетический вкус, как одна из категорий эстетического, - это проблема педагогического воздействия на личность, и как результат этого воздействия - развитие личности, которая решается индивидуально через аспекты воспитательной деятельности со стороны образовательного процесса [14, с. 116].

С точки зрения педагогики под категорией нами понимается форма логического мышления, в которой раскрываются внутренние, существенные стороны и отношения исследуемого процесса формирования эстетического вкуса. Тогда, строя свое утверждение, исходя из исследований И.А. Колесниковой и В.Н. Сагатовского, мы рассматриваем эстетический вкус, эстетический идеал, эстетическое восприятие, эстетическую потребность и эстетическую оценку как педагогические категории. В исследованиях В.Н. Сагатовского и И.А. Колесниковой подчеркивается, что «педагогическое понятие может претендовать на название категории при условии, если оно обладает такими характеристиками, как: универсальность, то есть возможность соотнесения с разными смысловыми контекстами; мировоззренческая значимость; способность выполнять методическую функцию по отношению к данной области знания». В ходе исследования нами будут раскрыты характеристики эстетического вкуса, которые и подтвердят принадлежность к понятию категория.

Чрезвычайно широко эстетический вкус проявляется в процессе эстетического восприятия и деятельности. Об этом пишут Л. Н. Коган, Е. П. Крупник, Ю.А. Лукин, И.Л. Маца, А.С. Молчанова, В.А. Разумный, В.К. Скатерщиков, Л. Н. Столович. Критерием хорошего или дурного вкуса, как верно отмечает Л.Н. Столович, выступает отношение вкусовой оценки к объективной ценности, соответствие или несоответствие её с этой ценностью [14, с.116].

Чем большую возможность предоставляют мировоззренческая позиция человека, его эстетический опыт, его индивидуальное развитие для того, чтобы эстетически вкусовая оценка могла основываться на правильном отражении эстетического объекта, тем полнее в субъективном выражается объективное. А значит, и более высоким, истинным и прогрессивным является эстетический вкус.

Эстетический вкус - это способность чувствования, понимания и оценки эстетических явлений. Он есть диалектическое единство и взаимодействие разума и чувств, опирающееся на определенные представления об искусстве и мире, исходящее из соответствующего общественно - эстетического идеала. Значит, чем более верны эти представления, тем вернее и объективнее вытекающие из них приговоры вкуса [40, с.30].

Отмечаем, что воспитательная деятельность существует в процессе педагогической деятельности образовательного процесса, значит, эстетический вкус будет формироваться в процессе образовательной деятельности. Понятие «образовательная деятельность» мы рассматриваем как педагогическую категорию, которая будет так же обладать такими характеристиками, как: универсальность, мировоззренческая значимость; способность выполнять методическую функцию по отношению к области эстетического воспитания.

Итак, сознание соотносится с мировоззрением людей и существует в русле педагогических категорий, которые охватывают как наиболее общие понятия эстетического в жизни и искусстве, так и саму область эстетического сознания. Нас интересует, как те или иные вкусовые предпочтения зависят от воспитания, привычек, характера, жизненного опыта, общения человека, ведь «формирование эстетического вкуса - одна из задач эстетического воспитания» [40, с.30].

Отсюда следует, что все эстетические категории, которые мы рассмотрели как педагогические категории, оказывают существенное влияние на духовное развитие каждой личности, и их развитие будет зависеть от того, как осуществлять образовательный процесс эстетической деятельности и на что этот процесс направить.

Раздельное толкование категорий есть операция чисто умозрительная, необходимая для облегчения понимания сути интересующих нас явлений. При всем этом нельзя забывать, что есть такие категории педагогики, которые для эстетического образования и воспитания имеют первостепенное, особенно действенное значение. Таковой категорией является эстетический вкус, как эстетическая оценка, определяющая действенные задачи эстетического воспитания.

Принимая за основу выводы И.А. Колесниковой и В.Н. Сагатовского о категориях, все категории эстетического сознания нами будут рассматриваться как необходимые педагогические категории, раскрывающие внутренние, существенные стороны процесса формирования эстетического вкуса.

Эстетические чувства выражают способность личности к эстетическому восприятию и изменению мира. Эстетическая потребность есть шаг к реализации этой способности, она понимается как потребность в определении эстетического наслаждения, как осознание необходимости определенных действий в той или иной конкретной сфере труда, общения с природой, взаимоотношении с другими людьми, художественного творчества с целью получения эстетической радости, эстетического удовлетворения [49, с.45].

Учеными установлено, что на развитие процесса эстетического восприятия существенное влияние оказывает широта кругозора и мировоззрение человека, но также и специальная подготовка, предваряющая знакомство человека с тем или иным эстетическим явлением, умение чувствовать, осознавать и осваивать красоту. Эти возможности раскрывает категория - эстетическое чувство, раскрытию которой посвящены работы Н.Г. Чернышевского, В.Г. Белинского, К.Д. Ушинского, Б.Г. Ананьева, Ю.Б. Борева, Б.В. Сафронова, В.К. Скатерщикова, П.М. Якобсона и других.

Русский демократ В.Г. Белинский отводил чувствам особую роль. Без них, считал он, идеи холодны, они светят, а не греют, лишены жизненности и энергии, не способны перейти в дело. В.Г. Белинский ценит не вообще чувства людей, а только деятельное чувство. Только те люди имеют общественную ценность, у кого чувства связаны с делом.

Эстетическое чувство - это непосредственно эмоциональное переживание человеком своего эстетического отношения к действительности, закрепляемое эстетической деятельностью во всех её видах, включая художественное творчество. Суть такого переживания - эмоционально- духовная и одновременно познавательная. «Эстетически эмоциональная реакция предполагает определенную гармонию чувств и мыслей субъекта. В процессе эстетического отражения эмоции через переживания перерастают в эстетическое чувство» [49, с.45].

Таким образом, эстетическое чувство связано с переживанием, эмоциями (радостью, печалью, восторгом, удивлением, страхом, восхищением); следовательно, в нем наряду с объективным содержанием получают выражение субъективное отношение человека к миру, в решающей степени определяемое его общественной практикой. Значит, эстетическое чувство - продукт как целенаправленного, так и непреднамеренного эстетического воспитания, что очень важно в определении подходов к пробуждению эстетического чувства учащихся [49, с.45].

Итак, все категории эстетического сознания нами рассмотрены как необходимые педагогические категории, раскрывающие внутренние, существенные стороны процесса формирования эстетического вкуса в образовательном процессе. Эстетический вкус - это обязательная составная часть эстетического сознания, которая в свою очередь является частью процесса эстетического воспитания.

Нужно отметить, что научная основа эстетического воспитания за последнее время развивается очень интенсивно (Ю.Б. Борев, А.И. Буров, Н.А. Дмитриева, А.К. Дремов, А.Я. Зись, Л.Ф. Каптерев, Е.В. Квятковский, В.И. Лейбсон, Б.Т. Лихачев, И. А. Масеев, А. Натеев, Б.М. В.А. Разумный, В.А. Стоюнин, Б.В. Сафронов и другие). К вопросу по эстетическому воспитанию в школе обращаемся к исследованиям Е.В. Квятковского, В.Д. Остроменского, Б.М. Неменского, С.Х. Раппопорта и др.; в начальной школе Е.С. Ковалевой, Н.И. Фатеевой, Ш.А. Амогашвили и др.; в семье Л.Т. Бабий, Л.Ф. Спирина, П. М. Якобсона и др.. О связи эстетического воспитания и искусства - М.М. Бахтина, Б.А. Бекач, И.Ф. Гончарова, Ю.У.Фохт-Бабушкина и другие.

Известно, что в процессе формирования эстетического вкуса вырабатывается ориентация личности в мире эстетических ценностей, приобщение к ним. Если же предполагается формирование личности в духе подлинно эстетических ценностей - таких, которые выражают свободное развитие человека, то функции эстетического воспитания (формирование эстетическо-ценностной ориентации и развитие эстетико-творческих способностей) гармонически обусловливают друг друга. Ибо постижение эстетических ценностей, возникающих в процессе творческой деятельности, не может не носить творческого характера.

Эстетическое воспитание оттачивает непосредственно-эстетическую область сознания: эстетический вкус, ценностные ориентации, идеалы, установки, критерии. Однако оно захватывает в поле своего воздействия и всю личность. В работах Б.В. Сафронова, И.А. Масеева цели и задачи эстетического воспитания состоят в формировании активной творческой личности, стремящихся к созданию прекрасного во всех сферах жизни - к свершению возвышенных дел и героических поступков, к созданию красивых вещей и высокохудожественных произведений искусства. Эти цели и задачи будут распространяться и на процесс формирования эстетического вкуса, как части эстетического воспитания [49, с.46].

Влияние искусства на становление личности человека, его развитие, очень велико. Без воспитания эстетически грамотных людей, воспитания с детских лет уважения к духовным ценностям, умения понимать и ценить искусство, без пробуждения у детей творческих начал невозможно становление цельной гармонически развитой и творчески активной личности. Воспитание эстетического вкуса в дошкольном возрасте происходит на всех этапах становления и развития личности, начиная с самого раннего детства. Итак, мы полагаем, что произведения искусства формируют и развивают эстетический вкус в целом. Искусство пробуждает и развивает понимание эстетических ценностей в человеческой жизни, любовь к природе. Оно является существенным фактором развития эстетического вкуса, как факта эстетического сознания, как стимулятора общественной практики [45, с.86].

1.2. Художественно-эстетическое воспитание

в дошкольном образовательном учреждении (ДОУ)

В настоящее время в образовательном пространстве дошкольных образовательных учреждениях особое внимание уделяется художественно-эстетическому развитию дошкольников.

Формирование творческой личности – одна из важнейших задач педагогической теории и практики на современном этапе. Художественно-эстетическое развитие - важнейшая сторона воспитания ребенка. Оно способствует обогащению чувственного опыта, эмоциональной сферы личности, влияет на познание нравственной стороны действительности, повышает и познавательную активность. Эстетическое развитие является результатом эстетического воспитания. Составляющей этого процесса становится художественное образование - процесс усвоения искусствоведческих знаний, умений, навыков, развития способностей к художественному творчеству [46, с.12].

Основная цель педагогического коллектива ДОУ: Создание системы работы по художественно-эстетическому воспитанию, обеспечивающих эмоциональное благополучие каждого ребенка и на этой базе развитие его духовного, творческого потенциала, создание условий для его самореализации.

Для достижения поставленной цели можно сформулировать следующие задачи, которые можно проследить на рисунке 2.

Для реализации поставленных задач в ДОУ должны быть помещения для работы по художественно-эстетическому направлению: музыкальный зал, изостудия. Необходимо эффективно использовать раздевалки в групповых комнатах и коридоры: в них можно размещать выставки фотографий, рисунков детей, поделок из природного материала. Созданная в детском саду предметно-развивающая среда способствует познавательному развитию, развитию интереса к миру искусства, навыков в изобразительной, музыкальной, театрализованной деятельности, творчеству [17].

Художественно-эстетическое развитие дошкольников должно осуществляться непосредственно по образовательным областям: «Познавательное развитие», «Социально-коммуникативное развитие», «Речевое развитие», «Физическое развитие».

Система работы по художественно-эстетическому воспитанию состоит из взаимосвязанных между собой компонентов, представленных на рисунке 3.

Работа по совершенствованию педагогического мастерства должна осуществляться в нескольких направлениях, представленных на рисунке 4.

В дошкольной организации должно присутствовать учебно-методическое обеспечение:

- программы художественно-эстетического воспитания и методические рекомендации;

- перспективные планы кружковой работы, планы организации культурно-досуговой деятельности детей по всем группам;

- картотека занятий, сценарии досугов и праздников;

- картотеки дидактических музыкальных игр;

- фонотека по данному направлению [17].

Одним из важных условий реализации системы художественно-эстетического воспитания в дошкольной организации является организация предметно-развивающей среды. В каждой возрастной группе должны быть созданы условия для художественно-речевой и музыкальной деятельности: театральные, игровые уголки, художественные уголки. Центры содержать разнообразный материал, пособия, игры.

Для успешного освоения программы по художественно-эстетическому развитию работа в ДОУ должна строиться по следующим направлениям:

- работа с педагогическими кадрами;

- работа с детьми;

- взаимодействие с семьёй [17].

Работа по художественно-эстетическому воспитанию является частью целостного образовательного процесса и включает в себя всех участников: педагогов, детей, родителей.

Организация учебно-воспитательного процесса реализуется через:

- занятия по изобразительной деятельности,

- занятия по музыкальному воспитанию,

- театрализованную деятельность,

- кружковую работу,

- индивидуальную работу,

- выставки детских работ, персональные выставки,

- посещение театров,

- праздники, концерты, спектакли [17].

Знания, полученные на занятиях эстетического цикла, отражаются в игровой деятельности воспитанников.

Организация разнообразных форм работы с детьми отражается на результатах: дети проявляют интерес и творчество в изобразительной, музыкальной, художественно-речевой, театрализованной деятельности; участвуют в выставках и конкурсах; продолжают обучение в кружках.

Эффективность деятельности по приоритетному направлению во многом определяется взаимодействием всех педагогических работников ДОУ. Для каждого сотрудника ДОУ определяются направления работы в области художественно - эстетического образования. Во взаимодействии специалистов должна наблюдаться преемственность в осуществлении задач, в тематике, содержании педагогического процесса, что обеспечивает ребенку условия для максимальной творческой деятельности.

Каждый специалист, действуя в своем направлении, должен работать на общую цель, выполняя государственные стандарты дошкольного образования, помогать воспитателю решать задачи всестороннего развития.

Для осуществления полноценного развития и воспитания ребенка дошкольника необходимо согласование усилий дошкольной организации и семьи, в которой он воспитывается [17].

Сотрудничество с семьей должно строиться по следующим направлениям:

- вовлечение семьи в образовательный процесс, организованный дошкольной организацией.

При работе в данном направлении можно использовать различные приемы и формы: дни открытых дверей; организации выставок - конкурсов, поделки для которых изготавливаются совместно родителями и детьми; привлечение их к участию в праздниках, театральных спектаклях, к изготовлению костюмов. Все это помогает сделать родителей своими союзниками и единомышленниками в деле воспитания детей.

- повышение психолого-педагогической культуры родителей можно осуществлять через родительские собрания и конференции, консультации.

- обеспечение единства воздействий детского сада и семьи в вопросах художественно-эстетическом развитии воспитанников;

Работа носит целенаправленный, систематический, планомерный характер.

- доброжелательность, открытость.

- целенаправленность, систематичность, плановость.

Использование разнообразных форм работы способствует вовлечению родителей в организацию педагогической деятельности [16].

Также можно отметить, что эффективность работы по художественно-эстетическому воспитанию зависит от координации работы с другими организациями.

Все участники педагогического процесса находятся не в вакууме, а живут в определенном социуме, который действует на детей, педагогов, родителей. Достижение приоритетных задач работы ДОУ по художественно-эстетическому развитию должно реализоваться коллективом педагогов детского сада на основе сотрудничества с другими организациями образования и культуры.

Таким образом, грамотно построенная система работы в ДОУ по эстетическому воспитанию дошкольников обеспечит эмоциональное благополучие каждого ребенка, поможет развить его духовный, творческий потенциал и тем самым создаст условия для его самореализации [16].

1.3 Формы и методы эстетического воспитания в

старшем дошкольном возрасте

Одна из особенностей эстетического воспитания в старшем дошкольном возрасте связана с изменениями, происходящими в сфере познавательных процессов дошкольника.

Основой процесса эстетического воспитания является совместная деятельность педагога и ребенка, направлена на развитие у него способностей к восприятию прекрасного, художественных ценностей и продуктивной деятельности. К общим вопросам эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста относятся: организованная среда, в которой растет и воспитывается ребенок, использование в оформлении помещения дошкольного учреждения произведений искусства (репродукций картин, эстампов, скульптур и др.), привлечение детей к художественной деятельности, учет интересов, наклонностей детей.

Средствами эстетического воспитания детей являются отобранные педагогом и специально организованные для воспитания детей предметы и явления окружающей действительности. К ним относятся:

1. Эстетика быта.

2. Произведения искусства.

3. Природа.

4. Специальное обучение.

5. Самостоятельная художественная деятельность детей.

6. Праздники [16, с.45].

Интересные замыслы воспитателя по организации эстетического воспитания старших дошкольников могут достичь своих целей правильным подбором и комбинированием его методов, которые классифицируют по различным критериям:

- по главной педагогической цели.

К таким методам относятся: убеждение; упражнения в практических действиях, направленных на преобразование окружающей среды; проблемные ситуации, побуждающие к творческим и практическим действиям; побуждения к сопереживанию, эмоционально-положительному отклику на прекрасное, негативное отношения к безобразному;

- по общей и специальной направленности.

К этой группе относят общепедагогические и специальные методы, отбор которых зависит от вида искусства, которому педагог стремится приобщить детей;

- методы обучения художественной деятельности.

Среди них выделяют наглядные (образец, показ приемов выполнения действий), словесные (беседы, инструкции, указания, советы, оценка и самооценка результатов деятельности детей);

- методы развития художественно-творческих способностей детей.

Основываются они на выработке у детей умения действовать при решении проблемно-поисковых задач, в нестандартных ситуациях [16, с.45].

Исследователи предлагают использовать в эстетическом воспитании старших дошкольников игровые приемы обучения, игровые ситуации, обыгрывание детских работ на занятиях,  что создает положительную эмоциональную атмосферу, способствует эффективному овладению изобразительными навыками и умениями, повышает качество работы и способствует развитию интереса к изобразительной деятельности. Особенно важно обеспечить сочетание различных видов деятельности в развитии художественных умений старших дошкольников.

Поскольку в дошкольном возрасте ребенок настроен прежде всего на игру, необходимо, широко использовать в целях развития его творчества разнообразные игровые приемы:

- игровые ситуации, которые помогают развить познавательно-творческую активность;

- песни, загадки, стихи, сказки, музыкальные произведения;

- демонстрацию эпизодов кукольных спектаклей, которые сосредоточивают внимание, вызывают положительные эмоции, интерес к изображаемому, углубляют эстетическое удовольствие, но не влияют на результаты работы;

- рассказы-рисование с элементами сказки; поисковые ситуации; воображаемые ситуации.

Дети, у которых выявлены определенные навыки, интересы к художественно-изобразительной деятельности, образуют контингент дошкольных учреждений художественно-эстетического направления, в которых под руководством педагогов с художественным образованием функционируют кружки, студии, творческие мастерские. Привлекают к участию в них детей, согласно их задатков и интересов. Художественная деятельность создает серьезные возможности для проявления индивидуальности ребенка.

Эстетическое развитие связано с формированием всех граней личности. В старшем дошкольном возрасте формируются основы потребностей и вкусов, рождается любовь к искусству, заявляют о себе творческие способности, которыми в разной степени наделен каждый ребенок. Для их реализации необходимо правильно организованное воспитание и обучение, которое учитывает особенности возраста, индивидуальность ребенка.

Федеральные государственные образовательные стандарты нового поколения и высокая социальная значимость интегрированного подхода в образовании заставляет по-иному взглянуть на вопросы воспитания и обучения в детском саду, на актуальность и необходимость составления развивающей непосредственной образовательной деятельности по эстетическому воспитанию. В современных условиях приоритетным направлением работы детского сада является художественно-эстетическое воспитание детей дошкольного возраста. Формирование творческой личности, создание эмоционально благоприятной обстановки для каждого ребенка, обеспечивающей его духовное развитие, предполагают усиление внимания к эстетическому воспитанию и развитию творческих способностей ребенка, развитию его личностных качеств.

Эстетическое воспитание детей дошкольного возраста может быть организованно в разных формах, и эти формы имеют свою квалификацию. Особое значение в осуществлении интеллектуального и нравственно-эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста имеет интегрирование искусства и разных видов художественной деятельности. Искусство (изобразительное, музыкальное, театральное, литература, архитектура и т.д.) – важнейшая составляющая интегрированных занятий, имеющая немалое значение для эстетического, духовного формирования личности ребенка-дошкольника средствами интеграции.

Механизмом интеграции является именно образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый детьми в разных видах художественной деятельности: образные представления, определения, эпитеты, сравнения, ритм, метафора – в литературе; движения, жесты, мимика, голос, интонация, позы - в театрализованной деятельности; мелодия, ритм, гармония, динамика, интонация - в музыке.

В дошкольной образовательной организации дети получают знания об искусстве, знакомятся с его различными видами: литературой, музыкой, графикой, живописью, скульптурой, декоративно-прикладным творчеством, искусством театра. Многообразие видов и жанров искусства, художественно-эстетической деятельности дает возможность дошкольникам эстетически осваивать мир во всем его многообразии.

Разработка проблемы влияния комплекса искусств на процесс развития личности дошкольника требует определения понятий, связанных с использованием произведений различных видов искусства в педагогическом процессе:

- взаимодействие искусств;

- комплекс;

- синтез;

- интеграция.

Понятие взаимодействие искусств обозначает сложную форму причинно-следственных связей между различными видами искусства, с одной стороны, и эстетически развивающейся личностью - с другой.

Эффективность осуществления эстетического воспитания в целом и развития художественно-творческих способностей в частности, с нашей точки зрения, определяется взаимосвязанным использованием всех средств эстетического воспитания и разнообразных художественно-творческих деятельностей (игровой, изобразительной, театрализованной, художественно-речевой, музыкальной). Актуальность разработки проблемы интеграции применительно к эстетическому воспитанию детей старшего дошкольного возраста определяется тем, что интеграция позволяет объединять впечатления детей, углублять и обогащать образное содержание детского творчества через взаимосвязь образного содержания искусства и детской художественной деятельности. Интеграция разных видов искусства и разнообразных художественных деятельностей позволяет детям более глубоко и разносторонне осмыслить создаваемые ими образы, глубже осознать искусство и явление жизни.

Ознакомить детей со всеми видами искусства, значит, органически соединить определенные элементы различных видов искусства. Синтез достигается благодаря единому замыслу и стилю. Это можно проследить на интегрированных занятиях. Их цель - посредством искусства, своих знаний, жизненного опыта ознакомить детей с замечательными шедеврами мировой и отечественной культуры, показать, что все виды искусства родственны между собой. Их проявляется в постоянном тяготении друг к другу.

Важно, чтобы работа воспитателя строилась на научной основе и проводилась по определенной программе, учитывающей современный уровень развития различных видов искусства, с соблюдением принципа постепенности, последовательного усложнения требований, дифференцированного подхода к знаниям и умениям детей различных возрастов.

Цель интеграции – научить ребенка видеть мир как единое целое, в котором все элементы взаимосвязаны, воспринимать окружающее через мир музыки и живописи; задачи: повышение эффективности художественно-эстетического воспитания; побуждение интереса к творчеству, умению выражать свои мысли, чувства в речи, рисунке; формирование умения использовать накопленный опыт для действий в определенной ситуации; научить выделять главное из общего потока информации.

Для реализации поставленных задач в системе художественно-эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста, в план интегрированных занятий могут быть включены общеизвестные произведения поэтов, прозаиков, художников и композиторов, тематика которых близка по своему содержанию для детей и логически взаимосвязана, программные произведения с учетом возрастных особенностей детей, что способствует активизации познавательной активности, расширению их знаний по трем интегрирующим направлениям: развитию речи, музыке, рисованию.

К концу старшего дошкольного возраста ребенок может более сосредоточенно слушать музыкальные и литературные произведения, рассматривать произведения изобразительного искусства, глубже их воспринимать, сопереживать, сочувствовать положительному, доброму и осуждать зло. У ребенка развивается музыкальный и поэтический слух. Он не только замечает выразительно-изобразительные средства в различных произведениях искусства, но и умеет объяснить их необходимость в данном жанре, осознанно воспринимая жанровое своеобразие различных видов искусства. У детей появляются устойчивые предпочтения к определенным жанрам музыкальных, литературных и изобразительных произведений.

В заключение, исходя из вышеизложенного, можно сказать, что деятельность детей, связанная с искусством, всегда должна быть непринужденной, насыщенной радостным устремлением, творческим воображением, инициативой. Чем более эстетически развит ребенок, тем прочнее его художественные умения и навыки, тем полнее его творческая деятельность.

ГЛАВА 2. ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО КАК

СРЕДСТВО ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ

СТАРШИХ ДОШКОЛЬНИКОВ

2.1. Понятие и сущность декоративно-прикладного

искусства

Человек издавна стремился украсить свое жилище и все, с чем ему приходилось сталкиваться в быту. При изготовлении любой вещи народный мастер не только думал о ее практическом назначении, но и не забывал о красоте. Красота и польза в его творчестве всегда были неотделимы. Из самых простых материалов — дерева, металла, камня, глины — создавал он истинные произведения декоративно-прикладного искусства, раскрывавшие поэтическое представление мастера об окружающем мире [9, с.33].

Декоративно-прикладное искусство (от лат. decoro — украшаю) — раздел декоративного искусства, охватывающий создание художественных изделий, имеющих утилитарное и не утилитарное назначение [9, с.33].

Декоративно-прикладное искусство - вид художественной деятельности, границы которой определяются не предметом, а спецификой творческого метода. Термин "декоративно-прикладное искусство" является собирательным (на это указывает дефис), условно объединяющим два различных рода искусства: декоративное и прикладное.

Декоративно-прикладное искусство, раздел искусства; охватывает ряд отраслей творчества, которые посвящены созданию художественных изделий, предназначенных главным образом для быта. Его произведениями могут быть: различная утварь, мебель, ткани, орудия труда, средства передвижения, а также одежда и всякого рода украшения. Наряду с делением произведений декоративно-прикладного искусства по их практическому назначению в научной литературе со 2-й половины 19 в. утвердилась классификация отраслей по материалу (металл, керамика, текстиль, дерево) или по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка, набойка, литьё, чеканка, интарсия и т. д.). Эта классификация обусловлена важной ролью конструктивно-технологического начала в декоративно-прикладном искусстве и его непосредственной связью с производством. Решая в совокупности, как и архитектура, практические и художественные задачи, декоративно-прикладное искусство одновременно принадлежит к сферам создания и материальных, и духовных ценностей.

Произведения этого вида искусства неотделимы от материальной культуры современной им эпохи, тесно связаны с отвечающим ей бытовым укладом, с теми или иными его местными этническими и национальными особенностями, социально-групповыми различиями. Составляя органическую часть предметной среды, с которой повседневно соприкасается человек, произведения декоративно-прикладного искусства своими эстетическими достоинствами, образным строем, характером постоянно воздействуют на душевное состояние человека, его настроение, являются важным источником эмоций, влияющих на его отношение к окружающему миру.

Декоративно-прикладное искусство имеет национальный характер. Так как происходит из обычаев, привычек, верований определенного этноса, приближено к укладу его быта.

Важной составляющей декоративно - прикладного искусства являются народно-художественные промыслы - форма организации художественного труда, основанного на коллективном творчестве, развивающем культурную местную традицию и ориентированном на продажу промысловых изделий.

Ключевая творческая идея традиционных промыслов - утверждение единства природного и человеческого мира.

Основными народными промыслами России являются:

- Резьба по дереву - Богородская, Абрамцево-кудринская;

- Роспись по дереву - Хохломская, Городецкая, Полхов-Майданская, Мезенская;

- Декорирование изделий из бересты - тиснение по бересте, роспись;

- Художественная обработка камня - обработка камня твердой и мягкой породы;

- Резьба по кости - Холмогорская, Тобольская. Хотьковская

- Миниатюрная живопись на папье-маше - Федоскинская миниатюра, Палехская миниатюра, Мстерская миниатюра, Холуйская миниатюра

- Художественная обработка металла - Великоустюжское черневое серебро, Ростовская финифть, Жостовская роспись по металлу;

- Народная керамика - Гжельская керамика, Скопинская керамика, Дымковская игрушка, Каргопольская игрушка;

- Кружевоплетение - Вологодское кружево, Михайловское кружево,

- Роспись по ткани - Павловские платки и шали

- Вышивка - Владимирская, Цветная перевить, Золотошвейная вышивка.

Произведения декоративно-прикладного искусства отвечают нескольким требованиям: обладают эстетическим качеством; рассчитаны на художественный эффект; служат для оформления быта и интерьера. Такими произведениями являются: одежда, плательные и декоративные ткани, ковры, мебель, художественное стекло, фарфор, фаянс, ювелирные и другие художественные изделия. В научной литературе со второй половины XIX века утвердилась классификация отраслей декоративно-прикладного искусства по материалу (металл, керамика, текстиль, дерево), по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка, набойка, литьё, чеканка, интарсия и т. д.) и по функциональным признакам использования предмета (мебель, посуда, игрушки). Эта классификация обусловлена важной ролью конструктивно-технологического начала в декоративно-прикладном искусстве и его непосредственной связью с производством [9, с.116]

В народном искусстве всегда находила отражение родная природа. Скромные, хорошо знакомые с детства цветы и травы, преображенные фантазией художника, превращались на поверхности расписного изделия в яркий и выразительный орнамент. Обычный ковш в руках резчика принимал красивую и удобную форму утицы, а охлупень, венчавший крышу крестьянской избы, скульптурно обрабатывался в виде крутогрудого коня.

Народное искусство складывалось веками, усилиями мастеров многих поколений. Секреты мастерства передавались от отца к сыну. Но, создавая новое произведение, настоящий мастер не только опирался на опыт прошлых поколений, но и старался найти свое оригинальное решение, одухотворяя каждое изделие своей личностью и талантом. Оттого каждое изделие народного мастера как бы хранит тепло его рук.

Декоративно-прикладное искусство имеет свой язык и свои законы. Выражая представление о прекрасном своими специфическими средствами, оно никогда не стремится слепо копировать окружающий мир, а передает только самое характерное и выразительное. Художник творчески перерабатывает формы, найденные в природе, с учетом конкретного материала, его декоративных достоинств и особенностей технологической обработки [9, с.116].

Как уже отмечалось, красота и польза неотделимы, они органично сливаются в каждом подлинном произведении декоративно-прикладного искусства.

При изготовлении любого предмета мастер уделяет большое внимание красоте формы. Но и ее он не может создавать без учета практического назначения изделия. Большое значение имеет декоративная отделка изделий, которая не только усиливает выразительность формы. Например, глазурование улучшает внешний вид гончарной посуды, делая ее более привлекательной. Одновременно керамическая посуда становится влагонепроницаемой и гигиеничной.

Художник-прикладник должен уметь видеть тончайшие оттенки цвета в различных материалах, так же как их видит живописец в природе. Скромная древесина сосны или березы может быть не менее привлекательна, чем более эффектная древесина грецкого ореха или красного дерева. Надо только умело выявить скрытую красоту этих материалов и найти им такое применение, где все их достоинства могут раскрыться с лучшей стороны. Даже самый простой естественный материал всегда лучше, чем грубая подделка под более дорогой.

В произведениях декоративно-прикладного искусства большое значение имеет также фактура материала. Одни материалы, такие, как кость и рог, требуют обязательной полировки. В других предпочтительна матовая поверхность. Довольно часто декоративная выразительность достигается контрастным противопоставлением матовых и блестящих поверхностей. Народные мастера хорошо знают и тонко чувствуют материал, в процессе работы немедленно реагируя на малейшие изменения его свойств. Изучение приемов художественной обработки различных материалов, выработанных на протяжении многих столетий народными художниками, может быть настоящей школой для современных мастеров [9, с.116].

С каждым годом растет интерес к декоративно-прикладному искусству, в том числе и к народному.

Каждая выставка народного искусства — это всегда открытие,   открытие   мира   красоты   и   мудрости.   Изделия,   сработанные  старыми  и  современными  художниками,   неизменно  вызывают восхищение посетителей, а у некоторых появляется желание следовать примеру народных мастеров [9, с.117].

2.2. Роль народного творчества в развитии ДПИ у

воспитанников ДОУ

Способность народного творчества влиять на становление духовного мира растущего человека через его фантазию, воображение, творческое мышление стала аксиомой педагогики.

Появление авторских программ и методик, стремление многих детских садов работать в режиме инновационных идей, где не последнее место занимают идеи развивающего обучения; проектирование новых форм эстетического воспитания, создание системы дополнительного образования - всё это свидетельствует об осознании той роли искусства в формировании человека, о которой говорили выдающиеся деятели образования и культуры, стоявшие у истоков становления отечественной системы воспитания [34, с.12].

Сейчас в России началось истинное возрождение интереса к истории народа, его культурным традициям, к тем сторонам жизни русского человека, которые, казалось, канули в прошлое.

Начиная работу по дополнительному образованию в дошкольном учреждении необходимо определить задачу формирования у детей чуткого восприятия народного искусства. Знакомство детей с народными промыслами, разрисовывание и создание различных композиции из картона, бумаги, бросового материала формирует у детей художественный вкус, что особенно важно в наши дни. Важно формировать у детей любовь к народному искусству стойкий интерес к нему [34, с.12].

Народное искусство способствует глубокому воздействию на мир ребенка, обладает нравственной, эстетической, познавательной ценностью, воплощает в себе исторический опыт многих поколений и рассматривается как часть материальной культуры. Народное искусство в силу своей специфики, заключающейся в образно-эмоциональном отражении мира, оказывает сильное воздействие на ребенка, который, по образному выражению К. Д. Ушинского, мыслит формами, красками, звуками, ощущениями.

Воспитать любовь к прекрасному, это значит знакомить детей с различными видами искусства и в первую очередь с произведениями народного творчества [34, с.12].

Декоративно-прикладное искусство является одним из факторов гармоничного развития личности. При ознакомлении с народным искусством происходит обогащение души ребенка, прививается любовь к своему краю. Народное искусство хранит и передает новым поколениям национальные традиции и выработанные народом формы эстетического отношения к миру. Искусство народных мастеров помогает раскрыть детям мир прекрасного, развить у них художественный вкус.

Полюбив то, что его окружает, ребенок лучше поймет и оценит то, что присуще всему народному искусству, что объединяет все виды, увидит то, что отличает их друг от друга в зависимости от природных условий, занятий местных жителей, их вкусов.

Соприкосновение с народным декоративно-прикладным искусством обогащает ребенка, воспитывает гордость за свой народ, поддерживает интерес к его истории и культуре.

Знакомство ребенка с русским народным декоративно-прикладным искусством опирается на принцип общей дидактики - связи с жизнью, систематичности и последовательности, индивидуального подхода в обучении и художественном развитии детей, наглядности [33, с.20].

Важную роль в приобщении дошкольников к народному искусству играет кружковая работа. Именно в условиях работы кружка возможно целенаправленное и планомерное развитие творческой инициативы и самостоятельности. Ценность кружковой работы состоит в том, что каждый ребёнок может в течение длительного времени испытывать свои задатки, способности, выражать их в конкретном деле, находить любимую работу. Известно, что дошкольники любят всё делать своими руками, этим они могут заниматься, посещая кружки.

Кружковая работа должна строиться так, чтобы развитие ребенка было действительно гармоничным. Посещая кружки, дети превращаются в мастеров-художников. Решаются познавательные, обучающие и творческие задачи. Дети знакомятся с различными техниками рисования, народными костюмами нашего многонационального государства, головными уборами, элементами орнамента, бытом и культурой, народными промыслами России, Белоруссии, Украины, Молдавии и многих других государств. Дети учатся рассматривать виды росписи, передавая всё это на листе бумаги в виде аппликаций, поделок, занимаются изготовлением различных фигур и т.д. [33, с.20]

В течение года необходимо проводить выставки детских работ.

Познавая красоту народного творчества, ребенок испытывает положительные эмоции, на основе которых возникают более глубокие чувства: радости, восхищения, восторга. Образуются образные представления, развиваются мышление, воображение. Все это вызывает у детей стремление передать воспринятую красоту, запечатлеть те предметы народно-прикладного искусства, которые им понравились, у них пробуждается и развивается созидательная активность, формируются эстетические чувства и художественный вкус, эстетическая оценка, относящаяся к предметам русского декоративно–прикладного искусства. У детей формируются разнообразные способности – как художественные, так и интеллектуальные [33, с.20].

В работе воспитателя необходимо использовать потешки, песни, стихи разных народов. Через устное народное творчество у детей воспитывается любовь к природе родного края и тех областей, представителями которых являются воспитанники ДОУ.

Создавая из бумаги героев сказок, дети знакомятся с героями сказок, с их образами, повадками. Через устное народное творчество ребёнок не только овладевает родным языком, но и, осваивая его красоту, приобщается к культуре своего народа, получает первые представления о ней. Создавая работы своими руками, дети приобщаются к родной культуре, входят в мир прекрасного, учатся видеть и чувствовать неповторимые сочетания красок природы, размышлять.

Творческие способности детей при применении декоративно-прикладного искусства развиваются в разных направлениях: в предварительном создании эскизов на бумаге, в продумывании элементов узора, в создании предметов декоративного характера, в перенесении задуманного на изделие.

Всё это благотворно влияет на детей, развивает их творчество, вооружает знаниями, «несет детям красоту». Это идёт от души, а душа народная добра и красива. Знакомя детей с изделиями народных промыслов, педагоги приобщают рябят к родной культуре, помогают им войти в мир прекрасного, учат видеть и чувствовать неповторимые сочетания красок природы, пробуждают потребность любить и радоваться жизни [19, с.16].

2.3. Методики ознакомления с прикладным

искусством детей старшего дошкольного возраста

На занятиях детей знакомят сначала с одним видом ДПИ, а затем с 2-3 видами в сравнении. Важно показать общий образ народных игрушек и их характерное различие, учить детей по одному-двум признакам узнавать знакомые виды. Дети рассматривают предметы ДПИ и их изображения, репродукции, открытки. Педагог знакомит детей с народным промыслом, дает некоторые сведения о нем - название, его местонахождение, определяет вместе с детьми содержание и назначение предметов. В целях эмоционального воспитания рассматривание предметов сопровождается художественным словом - потешками, прибаутками, образными словами, которые используют народные мастера, звучанием народной музыки, песен…

Главной задачей педагога является умение заинтересовать детей, зажечь из сердца, развивать в них творческую активность, не навязывая собственных мнений и вкусов. Педагог должен пробудить в ребенке веру в его творческие способности, индивидуальность, неповторимость, веру в то, что творить добро и красоту это значит - приносить людям радость [16, с.67].

Методические рекомендации по знакомству детей старшего дошкольного возраста с народными промыслами.

Включая в педагогический процесс занятия по декоративному рисованию, важно помнить, что для успешного овладения детьми умениями и навыками в составлении узоров по мотивам определенной росписи необходимо учитывать возрастные и индивидуальные особенности детей дошкольного возраста, их желания и интересы.

Ознакомление с разными видами народного декоративно-прикладного искусства осуществляется в разных возрастных группах. С возрастом ребенка расширяется содержание, усложняются элементы, их украшения, форма бумаги, выделяются новые средства выразительности, характерные особенности, традиции.

В старшей и подготовительной группах необходимо возвращаться к уже знакомому виду декоративно - прикладного искусства, изучать новые, сравнивая их с уже изученным материалом. В работе используются изделия декоративно-прикладного искусства с растительным узором (городец, хохлома, жостово, кружево и др.). Задача педагога - показать разнообразие и традиции видов: характерные особенности, своеобразие элементов узора, сочетания цветов, композиции.

Декоративное рисование, как и все виды изобразительного искусства, развивает у ребенка чувство прекрасного. Произведения народного декоративного искусства близки детям красочностью, простотой композиции. Знакомя детей с произведениями декоративного искусства различных областей и народностей нашей страны, педагог должен воспитывать у детей чувство любви к Родине, уважение к труду людей, создающих эти произведения искусства.

Декоративное рисование решает следующие задачи:

- развивать у детей чувство композиции в связи с построением узора на различных формах;

- развивать чувство цвета;

- развивать способности различать стили в декоративном искусстве и использовать их отдельные элементы в своем творчестве;

- совершенствовать технические навыки в рисовании кистью и карандашом [22, с.12].

Обучая детей декоративному рисованию, педагог должен развивать у них умение видеть взаимосвязь между всеми компонентами узора, цветом, композицией, элементами формы.

Ребенку необходимо почувствовать и понять, как в зависимости от назначения и формы предмета изменяется украшающий его орнамент. Отсюда он познает значение, целесообразность оформления, связь формы и содержания.

Дети, знакомясь с декоративным рисованием, должны научиться ясно представлять себе, что такое ритм и симметрия, без чего декоративное искусство не может существовать.

В декоративном рисовании развитие чувства цвета выделяется как важная задача. Цвет в расписном орнаменте тесно связан с композицией, в узоре они неотделимы друг от друга. Овладеть всеми возможностями цветовых сочетаний дети дошкольного возраста, естественно, не могут, хотя чувство цвета начинает развиваться еще в преддошкольпом возрасте.

Задача использования цвета в декоративном рисовании усложняется в каждой группе, начиная с наиболее ярких, контрастных сочетаний и кончая оттенками теплых и холодных цветов в разных сочетаниях. Осуществление этих задач можно начать тогда, когда дети овладеют рисованием простейших изобразительных форм, так как потом потребуется концентрация внимания ребят на новой задаче - расположении этих форм в определенном порядке для получения узора.

Первоначальные изобразительные навыки дети приобретают в первой и второй младших группах, причем некоторые задания во второй младшей группе носят декоративный характер (например, украсить края платочка полосками). Но основная цель такого занятия - не создание узора, а закрепление умений проводить прямые линии в разных направлениях.

Детям старшего дошкольного возраста можно поставить более сложные задачи декоративного рисования, так   как   уровень   развития эстетических чувств в этом возрасте гораздо выше.

Детей необходимо научить:

- симметрично располагать узор в зависимости от формы листа бумаги или объемного предмета;

- использовать в узоре разнообразные прямые, округлые линии и формы, растительные элементы;

- находить красивые сочетания красок в зависимости от фона;

- умело пользоваться кистью (рисовать концом, всей кистью, свободно двигать ее в разных направлениях).

Вначале закрепляются, приобретенные умения, в составлении узоров, состоящих из прямых линий, мазков, точек на разных формах. Но это не простое повторение материала. Детям предоставляется на выбор уже большее количество цветов; элементы, сочетаемые в узорах, могут быть разных размеров.

Детей учат в начале года новому приему построения узора   на    круге -      заполнение всей формы  узором,  построенным из центра, путем симметричного наращивания элементов по концентрическим кругам. Кроме квадрата и круга, детям даются овал, треугольник, розета и шестиугольник - формы, более сложные для построения узора.

В старшем дошкольном возрасте в качестве композиционного приема чаще применяют принцип чередования элементов, что делает узор более декоративным. Чередование может включать 2-3 элемента, различных по форме или цвету.

В качестве элементов узора дети учатся использовать разнообразные линейные формы (толстые и тонкие линии, мазки, точки, круги) и более сложные формы - растительные (листья, ягоды, цветы), которые труднее повторять несколько раз. Ребятам показывают новый прием рисования кистью, прикладывание к бумаге кисти плашмя. Полученные отпечатки в форме лепестка хороши в узоре из листьев, цветов.

В старшем дошкольном возрасте дети учатся использовать различные цвета спектра в сочетании с цветным фоном. В декоративном рисовании цветной фон может быть более разнообразным, чем в тематическом рисовании. Кроме контрастных сочетаний, дети учатся видеть красоту цвета в определенной гамме (синий, голубой, белый, красный, оранжевый, желтый и др.). Они способны почувствовать красоту одноцветного узора, например тонкий узор снежинок, кружева.

В старшем дошкольном возрасте детей учат составлять узоры на объемных формах. Сложность нанесения такого рисунка в том, что трудно соблюдать композицию узора, так как видишь его только частично, элементы узора иногда несколько меняют свою форму из-за выпуклой поверхности. Поэтому объемные предметы, предлагаемые детям для зарисовки, должны иметь простые формы. Это могут быть вылепленные из глины игрушки по образцу дымковских - птички, лошадки. Узор дымковской игрушки прост и ритмичен - сочетание прямых и волнообразных линий разной толщины и точек, кругов, колец. По цвету эти орнаменты дают простейшие контрастные сочетания белого фона с несколькими яркими основными цветами.

Таким образом, используя разнообразные методы и формы работы с детьми с декоративно-прикладным искусством позволяют развивать в детях умения декоративно работать с цветом, создавать изделия из глины, добиваться лаконичными средствами остроты пластического решения, обогащать графическую выразительность детских работ.

Вся работа с детьми старшего дошкольного возраста проводится в трех направлениях:

1. Ознакомление детей с определенным видом народного декоративно-прикладного искусства. Эмоциональное воспитание детей: умение видеть, любоваться и восхищаться красотой предметов народного творчества.

2. Обучение декоративному рисованию на основе подлинных предметов народного искусства. Обучение некоторым приемам росписи по мотивам народных промыслов.

3. Обучение умению выделять особенности каждого вида декоративно-прикладного искусства, находить сходства и различия в изделиях народных мастеров, формировать декоративное творчество, умение создавать узоры на любой форме, развитие творческих способностей ребенка.

Формы организации работы с детьми:

1. Занятия по ознакомлению с определенными видами декоративно-прикладного искусства.

2. Занятия по декоративному рисованию.

3. Занятия по замыслу являются показателем развития детского декоративного творчества: яркость образов, сказочность цветов, необычность композиции.

4. Выставки. На них могут быть представлены:

- один подлинный предмет (например, дымковский конь);

- предметы одного вида (дымковские игрушки);

- предметы одного образа (животные в дымковской игрушке);

- сравнение двух-трех видов [22, с.13].

Итогом работы может быть проведение выставки в зале, изостудии, где дети вновь видят все предметы тех видов, с которыми они знакомились в течение года.

Методы и приемы обучения декоративному рисованию.

- создание игровой ситуации в начале занятия и во время анализа детских работ ("одевание" дымковских игрушек - использование трафаретов с изображением игрушек, "мастерские" народных мастеров, "художественные салоны", "выставки народного искусства" и пр.), что позволяет поддерживать интерес детей к занятиям;

- сравнение двух элементов узора, композиций для обучения пониманию закономерностей росписи, вариантов сочетания отдельных элементов узора при создании образа;

- использование движения руки - очерчивающего жеста для выделения элементов узора на предмете и определения расположения их на листе бумаги, последовательности заполнения формы бумаги или предмета;

- упражнения в начале занятия с детьми 5-7 лет при изображении новых элементов или сложных после их рассматривания. Впоследствии листок для упражнений дети используют по желанию, если у них появляется в этом потребность;

- показ способов изображения новых элементов для детей 4-5 лет и наиболее сложных для детей 5-7 лет;

- использование фланелеграфа для обучения композиции, расположению узора, поискам вариантов построения;

- проговаривание последовательности работы, называние элементов узора, действия при его воспроизведении в рисовании ("завиток ведем вверх, потом вниз...").

Педагогическая диагностика

Педагогическая диагностика проводится с детьми в начале и в конце года с целью сравнения результата познавательного и эстетического развития, а также с целью выявления уровня знаний, практических умений и навыков. Детям старшего дошкольного возраста предлагается сравнить два изделия декоративно-прикладного искусства. Ценность народного искусства определяется еще и тем, что оно воздействует на чувства ребенка благодаря средствам выразительности, и это воздействие носит естественный ненасильственный характер. В силу этого оно доступно детям с разным уровнем развития, и каждый ребенок получает от этого удовольствие и эмоциональный заряд. Оно привлекает внимание детей, и поэтому на основе выделения элементов народного искусства, цветового строя, композиции, используем его для развития у ребенка: восприятия эстетического отношения и эстетической оценки, то есть, воздействуя на чувственную сферу ребенка народное искусство, стимулирует развитие творческих способностей.

При знакомстве детей с декоративно-прикладным искусством необходимо использовать в своей работе богатый зрительный ряд. Это в первую очередь подлинные предметы народного искусства. Организованные выставки интересны своим разнообразием. Это и выставка самоваров, хохломы, гжели, дымковской игрушки, матрешки, шкатулок. Эти выставки интересны и детям, и их родителям, и педагогам. В работе с детьми и взрослыми нужно добиваться, чтобы они были не только активными слушателями и зрителями, но и активно включались в работу.

Работа начинается с создания условий для приобщения детей и родителей к народной культуре. Детей воспитывает все, и прежде всего, то, что их окружает. Начинать нужно постепенно. Подобрать познавательную литературу о народном промысле, об особенностях узоров, об истории промысла, уточнить методы и приемы, используемые при ознакомлении детей с этим промыслом и обучение их росписи. Использование средств декоративно-прикладного искусства в воспитательном процессе дает возможность познакомить старших дошкольников с народными традициями, вызвать у них чувство гордости за русский народ, воспитать у детей уважение к традициям своего народа, приобщить их к миру общечеловеческих ценностей. Обращение к данному виду искусства неслучайно, постоянный интерес к достояниям культурного наследия предков обнаруживается как в повседневной жизни, так и в организованном педагогическом процессе дошкольных образовательных учреждений [15, с.28].

В заключение отметим, что восприятие произведений декоративно-прикладного искусства побуждает стремление ребёнка передать воспринятую красоту, запечатлеть те предметы, которые ему понравились, способствует развитию созидательной активности, эстетических чувств и художественного вкуса, эстетической оценки результатов труда народных мастеров, становлению художественных и интеллектуальных способностей.

2.4. Развитие творческих способностей старших дошкольников средствами народного декоративно-прикладного искусства в МДОБУ д/с №44

пос. Чунский Иркутской области

В соответствии с Приказом № 1155 от 17.11.2013 Минобрнауки России утвержден федеральный государственный образовательный стандарт (далее ФГОС) дошкольного образования, который вступил в силу с 1 января 2014 года. Настоящий федеральный государственный образовательный стандарт дошкольного образования (далее – Стандарт) представляет собой совокупность обязательных требований к организации дошкольного образования.

Стандарт направлен на решение определенных задач дошкольного образования. Одной из главных задач является создание благоприятных условий развития детей в соответствии с его возрастными и индивидуальными особенностями и склонностями развития способностей и творческого потенциала каждого ребенка как субъекта отношений с самим собой, другими детьми, взрослыми и миром [27, с.78].

Для развития творческих способностей у дошкольников 5-7 лет на базе дошкольного образовательного учреждения МДОБУ д/с №44 пос. Чунский Иркутской области посчитали целесообразным использовать народное декоративно-прикладное искусство.

Муниципальное дошкольное образовательное бюджетное учреждение детский сад № 44 р.п. Чунский Чунского района Иркутской обл. (далее – МДОБУ №44) расположен по адресу: Иркутская обл, Чунский р-н, Чунский рп, Матросова, 4.

Основы деятельности детского сада:

- охрана жизни, укрепление здоровья детей и формирование ценностей здорового образа жизни;

- социально-личностное развитие ребенка и подготовка его к естественному вхождению в окружающий его мир;

- интеллектуальное развитие детей.

В работе детского сада используются программы дошкольного образования:

- программа воспитания, обучения в детском саду (под ред. Васильевой М.А.), детство (Логинова В.И., Бабаева Т.И. и др.), приобщение детей к русской культуре (Маханева М.Д.)

Развивающая среда детского сада соответствует санитарно-гигиеническим требованиям и обеспечивает:

- физкультурно-оздоровительную работу с детьми;

- художественно-эстетическое развитие детей;

- познавательное развитие ребенка.

Детский сад  хорошо оборудован для всестороннего развития ребенка. В МДОБУ д/с №44 есть:

- центры здоровья во всех группах;

- оборудованный спортивный зал;

- бассейн;

- спортивная площадка на территории детского сада;

- экологические центры в группах;

- мини-музей куклы;

- огород, цветники, экологическая тропа;

- площадка ПДД;

- оборудованный музыкальный зал;

- музыкальный салон;

- музыкально-театральные уголки в группах;

- изостудия (наглядные пособия, образцы народных промыслов) ;

- центры творчества в группах.

В детском саду работают двадцать два воспитателя, большая часть которых имеет высшее педагогическое образование. В состав педагогического коллектива детского сада входят старший воспитатель, психолог, музыкальные руководители, логопеды, воспитатель и инструктор по физической культуре, воспитатели по театрализованной и изобразительной       деятельности. В каждой возрастной группе работает по два воспитателя и помощник воспитателя.  В детском саду по плану проводятся  праздники, досуги и развлечения по разным тематикам и временам года, работают мини-музеи, осуществляется проектная деятельность по группам. В детском саду регулярно проводятся оздоровительные мероприятия: проведение диспансеризации один раз в год, вакцинация согласно возрасту ребенка и по индивидуальному плану,  курсы медицинского массажа,  ежедневное закаливание и др. Также огромное значение воспитатели придают эстетическому развитию дошкольников средствами декоративно-прикладного искусства.

Когда говорят о народном декоративно-прикладном искусстве в детском саду, особое внимание обращают на предметы традиционных видов народного искусства. Действительно, изделия народных умельцев, такие, как резьба и роспись по дереву, лаковая миниатюра и чеканка, стекло и керамика, тканые, кружевные и вышитые изделия, народная игрушка, – это проявление таланта, мастерства и неиссякаемого оптимизма художников-творцов из народа. Прекрасные образцы декоративно-прикладного искусства помогают воспитывать у детей уважение и любовь к культуре своего народа, Родине, своему краю, развивают творческие способности детей [28, с.50].

Изучение работы воспитателей по развитию способностей детей старшего дошкольного возраста средствами ДПИ проходило в период с 01.09.2017-30.09.2017 гг.

Для проявления творческой активности детей 5-7 лет в групповой комнате МДОБУ д/с №44 был организован творческий центр. В данном центре имеется открытый стеллаж для красивых вещей и изделий народного декоративно-прикладного искусства. Шкаф для изобразительных материалов, дидактических игр, литературы который доступен детям. Мольберт, магнитная доска, доска для рисования маркером и мелом. Предметная среда групповой комнаты детского сада позволяла сформировать у детей стремление узнать новое, привлечь внимание к народному декоративно-прикладному искусству. В данном центре дети имели возможность знакомиться с предметами народного декоративно-прикладного искусства: скульптурой, народными куклами, посудой, материалом, который используется для изготовления данных предметов. В творческом центре для знакомства с народным декоративно-прикладным искусством имеются, тематические альбомы по народным костюмам, народным игрушкам, предметам быта и т.д.

Такое знакомство с предметами декоративно-прикладного искусства сопровождается положительными эмоциями и развивает познавательный интерес у детей, так как дети могут потрогать их руками, неоднократно возвращаясь к тому, что их заинтересовало.

Детям постоянно доступны материалы для творчества: цветные карандаши, фломастеры, восковые мелки, кисти и т.д.; гуашь для самостоятельной деятельности по желанию детей накладывает педагог в палитры, давая детям возможность смешивать цвета; пластилин в наборах с досками стеками и другим необходимым материалом.

В дошкольном образовательном учреждении МДОБУ д/с №44, в специально отведенном помещении, организован мини-музей народного творчества, посещая который, дети могут более углубленно знакомиться с изделиями народных художественных промыслов, узнать символику русского народного декоративно-прикладного искусства. В мини-музее представлена коллекция русских народных костюмов, головных уборов, глиняная посуда, народная игрушка, изделия из соломы, тканые изделия, вышивка, предметы быта и т.д.

В музейной комнате используется видео и аудио техника. Во время посещения мини-музея предусматривается щадящий музыкальный фон. Можно было использовать аудиозаписи для пассивного слушания произведений народного творчество, включать спокойную музыку или прослушивать литературные произведения. Организовывать просмотр видеофильмов.

Для организации непосредственной образовательной деятельности по развитию творческих способностей детей средствами ознакомления с народным декоративно-прикладным искусством был изготовлен демонстрационный и практический материал. Подобраны дидактические и развивающие игры, папки с силуэтным моделированием, таблицы с элементами народных росписей. Подготовлен художественный материал для творчества (глина, краски, карандаши, бумага разных цветов, силуэты изделий из бумаги и т.д.), различный иллюстрированный материал. Были приобретены подлинные изделия народного декоративно-прикладного искусства, модели-плакаты для формирования умения планировать работу по реализации творческого замысла.

Вся работа строилась так, чтобы развитие творческих способностей ребенка было действительно гармоничным. Формы организации непосредственной образовательной деятельности выбирались разные: путешествия (изготовили карту путешествия по городам России) по старинным русским городам, знаменитым на весь мир своими художественными промыслами, экскурсии в мини-музей, художественный музей, превращение в мастеров-художников, гончаров и т.д. Педагоги учитывали то, что творческие способности детей при применении декоративно-прикладного искусства развиваются в разных направлениях: в предварительном создании эскизов на бумаге; в продумывании элементов узора; в расположении их на объемах; в создании предметов декоративного характера; умения найти способ изображения и оформления предмета; в перенесении задуманного декоративного узора на изделие. В геометрическом орнаменте учили детей выделять знакомые элементы и их украшения, чередование элементов, ритмичности. Показывали геометрические элементы, которые входят в изображение растительных элементов – ягод, цветов, листьев (городецкая, хохломская росписи). Старались показать и помочь понять детям, что сложный узор состоит из простейших, знакомых частей – точки, кружка, кольца, прямых и волнистых линий. Объясняли, как нарисовать несложный узор, а затем предлагали детям самим его выполнить. Тем, у кого не получалось, предлагали посмотреть таблицы с элементами и компоновку их в узоре.

Знакомя с народным декоративно-прикладным искусством, был организован целенаправленный отбор и применение в работе всех видов народного фольклора: песни, пословицы, поговорки, потешки, колядки, хороводы, игры, считалки, частушки, дразнилки. Слушая, исполняя, заучивая произведения народного творчества дети эмоционально, чувственно воспринимали содержание произведений, сравнивали с тем, что они видели, что рисовали, лепили.

Конспект занятий «Приобщение детей старшего дошкольного возраста к народно прикладному искусству»

Цель: учить детей самостоятельно составлять узор, подбирать яркие краски, придавать изделию выразительность и яркость, развивать речь детей при описание изделий, эстетический вкус, закреплять знания детей о предметах народно-прикладного искусства, воспитывать интерес и любовь к народно-прикладному искусству.

Оборудование: выставка предметов народно-прикладного искусства, силуэты изделий, карточки с незаконченными элементами, оборудование для рисования, музыкальная запись.

Ход занятия:

Воспитатель: Настал день. Вдохните в себя чистоту первого снега, порадуйтесь восходу солнца, красоте природы, которая нас окружает. Улыбнитесь друг другу, поздоровайтесь друг с другом, передайте теплоту своей души, пожав друг другу руки. А я передам вам теплоту своей души этим стихотворением:

Слышишь песенку ручья?

Это Родина твоя.

Слышишь голос соловья?

Это Родина твоя.

Звон дождя и шум ветвей

И в саду смородина.

Это тоже Родина.

Воспитатель: О чем это стихотворение? (ответы детей)

Что такое Родина? (ответы детей)

Как называется наша страна? (ответы детей)

Наша страна большая. В ней много городов, сёл и рек. В каждом местечке живут свои мастера, которые изготавливают необыкновенной красоты вещи, самые лучшие в мире. Если к нам приезжают люди из других стран, то обязательно покупают сувениры, чтобы оставить память о России.

Помните, ребята, мы с вами ходили на экскурсию в музей русской избы, давайте вспомним, что интересного, красивого вы видели? (картины, на которых нарисованы девушки в красивых, русских нарядах, интересную посуду, подсвечники, яркие рушники, расписную печь и т.д.)

Сегодня я, предлагаю вам сделать альбом изделий народно-прикладного искусства России и поместить его в этот музей. Ведь может быть когда-нибудь и к нам в детский сад заедет гость из другой страны и, увидя наш альбом, удивится, чем богата русская земля.

Вы согласны?

А чтобы хорошо вспомнить изделия декоративно-прикладного искусства, я для вас приготовила выставку (на выставке представлено посуда, предметы быта, игрушки). Давайте рассмотрим, что же здесь представлено? (ответы детей).

А теперь выберете наиболее понравившиеся изделия и опишите его (работа с выставкой).

Воспитатель: Поскольку вы показали хорошие знания, подобрали красивые слова для описания изделий, то пора переходить к изготовлению альбома. Но вначале я бы хотела предложить выполнить одно интересное задание.

Дидактическая игра «Дорисуй изделие»

Дети должны украсить изделия так, чтобы работы стали ярче и выразительнее, используя элементы различных росписей, приложить свои знания и фантазию.

Сейчас распишем предметы красиво,

Чтоб все восхитились, чтоб было на диво,

Возьмем заготовки, присядем за стол.

Процесс разрисовки почти уж пошел.

Воспитатель: А сейчас я предлагаю вам выбрать работу, которую вы будите расписывать и занять рабочие места.

Физкультминутка

Собирали мы в ладошку

Капли с неба, как горошки

Все до капли сосчитали,

Брызги в небо раскидали!

Раз, два, три, четыре, пять

Вы ловите их опять

Брызги разноцветные,

Словно краски летние.

Самостоятельная работа детей.

Музыкальное сопровождение.

Итог. Выставка готовых работ.

Воспитатель: Ребята, давайте внимательно посмотрим, что у нас получилось?

Какую работу мы поместим в альбом первой?

Какая работа самая красивая? Выразительная?

Какую бы вы купили на ярмарке?

А еще русский народ славится не только игрушками и посудой, но и веселыми играми. И в одну из них мы сейчас с вами проиграем.

Подвижная игра «Гори, гори ясно»

Далее приведу программу интегрированного занятия для детей старшего дошкольного возраста с ЗПР.

"Золотая Хохлома".

Программное содержание:

Познакомить детей с хохломской росписью, ее историей, дать понятие для чего служит роспись, показать предметы, расписанные этой росписью.

Учить детей видеть и выделять характерные элементы росписи: ягоды, цветы, завиток, травка, листики и т. д.

Воспитывать интерес к русскому декоративно – прикладному искусству.

Продолжать воспитывать в детях любовь к народным традициям, показывая народное изобразительное искусство нераздельно от народной музыки и устного народного творчества.

Демонстрационный и раздаточный материал: Хохломские изделия; аудиозапись русской народной музыки; диск с презентацией «Золотая Хохлома»; карточки – лабиринты «Найди цветок» по количеству детей; цветные карандаши; заготовки – шаблоны хохломской ложки (на каждого ребенка); кисти; тычки; гуашь; баночки с водой; влажные салфетки.

Предварительная работа:

Познавательный рассказ воспитателя о хохломских изделиях.

Чтение.

Рассматривание альбомов декоративно – прикладного искусства: «Гжель», «Хохлома».

Рассматривание изделий декоративно – прикладного искусства.

Заучивание потешек, стихов о русских народных промыслах.

Загадывание загадок.

Изготовление с детьми заготовок – шаблонов для хохломской росписи. Тонирование и роспись шаблонов.

Ход занятия

Воспитатель: Ребята, сегодня, когда я пришла в детский сад, возле двери нашей группы стояла посылка.

Как вы думаете, кто бы мог нам ее прислать? (Ответы детей). Я тоже думаю, что это хохломские мастера. А что вы знаете о хохломской росписи? Что ей расписывали? ( Ответы детей). Какие элементы росписи вы знаете? (Ответы детей). Молодцы! А вы хотите посмотреть, что в посылке? (Открывает и достает диск).

Ребята, это не простая посылка, в ней видеоролик, который я вам предлагаю посмотреть.

Мультимедийная презентация «Золотая Хохлома».

(Во время показа презентации, воспитатель читает стихотворение П. Синявского «Хохлома».)

Хохломская роспись – алых ягод россыпь. Отголоски лета в золоте травы. Рощи-перелески, шелковые всплески солнечно-медовой золотой листвы.
За окошком метели и морозы трещат, а в избе за палитрой мастерицы сидят. Ни цветка, ни травинки в сером зимнем лесу, лишь сухие былинки ветер гнет на весу. Пламя лижет дровишки и от печки тепла, словно летом, полянка в их глазах расцвела. Кисть купается в краске, здесь прижалась разок, и блеснул на посуде золотой завиток. Звонко тренькнет синичка за промерзлым стеклом, кисть рисует реснички рядом с тем завитком. А сухие былинки под веселым мазком
превратились в травинки, усик вьется ползком. Блещут краски так ярко Золотой хохломы, что в лучах ее теплых согреваемся мы.

Воспитатель: Ребята, понравился вам видеоролик? А я вам предлагаю послушать рассказ о Хохломе и ее мастерах-умельцах.

Познавательный рассказ воспитателя.

Родина искусства Хохломы – Лесное Заволжье. По берегам рек Керженец и Узола издавна жили умелые мастера. Они изготавливали деревянную расписную посуду.

Происхождение названия промысла связано с местом продажи изделий. Хохлома – это крупнейшее торговое село, откуда поставляли золотистую расписную деревянную посуду на Макарьевскую и Нижегородскую ярмарки. Со временем и сами изделия стали называть Хохломой.

Изначально хохломская посуда изготавливалась при монастырях и предназначалась для царского двора. Позже, она стала любимой, популярной и среди простого народа.

Хохломские изделия изготавливают из липы. Перед использованием древесину предварительно выдерживают на открытом воздухе не менее года. Сначала из липы вытачивают на токарном станке формы изделий. Их просушивают, а потом покрывают жидким слоем местной жирной глины. Изделия становятся похожими на глиняные. Это делают для того, чтобы дерево не впитывало масло. Затем изделия смазывают льняным маслом и просушивают, потом три – четыре раза покрывают олифой. В последний раз сушат не до конца, а так, чтобы пристал порошок алюминия, который заменяет дорогие серебро и олово, которыми пользовались раньше. От алюминия изделия становятся блестящими, похожими на металлические. Теперь заготовки можно расписывать.

Расписывают изделия масляными красками. А кисточки для работы мастера делают из хвоста белки. Такими кисточками можно выполнять и очень тонкие и широкие мазки. Хохломские узоры наносят кистью без предварительной прорисовки орнамента карандашом. Каждый раз мастера создают дивные узоры, никогда не повторяя в точности предыдущий орнамент. Известный хохломской мастер Степан Павлович Веселов говорил своим ученикам: «Учитесь у стариков, да и у природы, а пишите свои узоры, что близки сердцу. Это и будет настоящее творчество».

В хохломской росписи с золотым фоном сочетаются красный и черные цвета. Иногда их дополняют зеленый, коричневый, желтый и оранжевый. Но фон является главным.

После росписи изделия покрывают лаком, а потом закаливают в печах. Под влиянием высокой температуры лак желтеет, а слой алюминия под лаком отливает золотым блеском. И вот деревянное изделие на наших глазах стало драгоценным, золотым.

Хохломская посуда не только красива, но и прочна. По словам хохломских мастеров, она не боится «ни жару, ни стужи».

Сегодняшняя хохлома, можно сказать, получила второе рождение. Художники не только сохранили лучшие традиции росписи, но и развили их, обогащая новыми приемами.

Воспитатель: Понравился вам мой рассказ? Ребята, но хохломские мастера прислали нам не только диск, но и приглашение к ним в гости. Хотите в гости к хохломским мастерам? Что бы попасть к ним в гости, мы должны выполнить несколько заданий.

Далее приведу конспект занятия по рисованию (для детей 5-7 лет) «Глиняные расписные»

Программное содержание:

- продолжать учить детей расписывать узором по дымковским мотивам объемные игрушки, используя разные элементы дымковской росписи;

- продолжать совершенствовать технику выполнения дымковского узора;

- развивать познавательный интерес, эстетическое восприятие, творческие способности детей и воспитывать уважение к работе народных мастеров.

Предшествующая работа:

- рассматривание дымковских игрушек и беседа о них;

- рассматривание альбома «Дымковские игрушки»;

- рисование элементов дымковского узора;

- составление рассказов и сказок, действующими лицами которых являются дымковские игрушки;

- разучивание стихотворений.

Материал:

- картина зимнего пейзажа (старинные избы, из труб идет дым, деревья в зимнем наряде);

- дымковские игрушки (индюк, барыня, птичка, конек).

Для каждого ребенка:

- игрушка – птичка, вылепленная из соленого теста;

- гуашь;

- тычки;

- салфетки.

Методические приемы:

- показ и объяснение воспитателя;

- игровая мотивация;

- музыкальное сопровождение;

- напоминание о технике рисования;

- наблюдение за работой детей;

- индивидуальные объяснения;

- анализ работы воспитателем и детьми.

Музыкальное сопровождение: аудиозапись русских народных мелодий.

Ход занятия:

Воспитатель: Дети, вы любите путешествовать? Вот и сегодня я вам предлагаю отправиться в путешествие! А в путешествие мы с вами отправимся на ковре-самолете. (Воспитатель расстилает ковер).

Воспитатель: А куда отправимся – это вы отгадаете сами. Будет для вас загадка.

Воспитатель: Усаживайтесь на ковер поудобнее, крепко возьмитесь за руки и закройте глаза. Итак, наше удивительное путешествие начинается! (Звучит музыка, дети сидят на ковре с закрытыми глазами, а воспитатель быстро переодевается в костюм дымковской барыни).

Входит воспитатель в костюме дымковской барыни.

Воспитатель: Здравствуйте, дети! А теперь посмотрите на меня и вокруг, и догадайтесь, куда вы попали?!

Воспитатель: А попали мы в село Дымково!

(На экране появляется картина села Дымково).

Ели спят у большака

В инее седом.

Спят деревья, спит река,

Скованная льдом.

Мягко падает снежок,

Вьется голубой дымок.

Дым идет из труб столбом,

Точно в дымке все кругом.

Голубые дали,

И село большое Дымково назвали.

Воспитатель: А сейчас ребята, я вас приглашаю в мини – музей дымковской игрушки (Снимаю полотно со шкафа).

Есть на Вятке слобода

Зовется Дымково она.

Там на ярмарке весной

Ждут игрушки нас с тобой.

Барыни и мужики,

Поросята, индюки.

Ярко все наряжены,

Пестро разукрашены.

Любит их и стар и млад,

Каждый тем игрушкам рад!

Воспитатель: Посмотрите, Индюк!

ИНДЮК

Вот Индюк нарядный!

Весь такой он ладный!

Всех нарядом удивил,

Крылья важно распустил!

***

БАРЫНЯ

Посмотри, как хороша эта девица-душа.

Щечки алые горят, удивительный наряд,

Сидит кокошник горделиво,

Барышня так красива.

***

КОНЬ

Кони глиняные мчатся

На подставках, что есть сил!

И за хвост не удержаться,

Если гриву упустил!

***

ПТИЧКА

С виду, птичка – невеличка.

Только птичка не порхает –

В небеса не улетает.

Красотою удивляет!

Воспитатель: И по сей день дымковская игрушка продолжает удивлять нас своей яркостью, красочностью, праздничностью. Промысел дымковской игрушки сохраняется благодаря дымковским мастерам.

Также можно отметить, что педагогами МДОБУ д/с №44 в работе с старшими дошкольниками была использована тематика праздничного календаря, потому что в народных (календарных) праздниках воплощены общечеловеческие ценности, история и поэзия, творчество. Организуя проведение народных (календарных) праздников учитывали то, что народный праздник – это проявление всех форм культуры и творчества коллектива, начиная от норм поведения и заканчивая демонстрацией нарядов и обрядов.

Необходимость проведения вышеперечисленных мероприятий по ознакомлению с народным декоративно-прикладным искусством существует, так как мы живем там, где нет возможности увидеть непосредственный технологический процесс изготовления художественной посуды, предметов быта, игрушек и т.д. У ребят мало возможности соприкоснуться с декоративно-прикладным искусством – подержать в руках изделия с городецкой росписью, дымковскую игрушку, предметы с гжельской росписью и т.д. Поэтому перед воспитателями стояла цель, подарить детям радость творчества, познакомить с историей народного творчества, показать приемы лепки и работы с кистью, познакомить с образной стилизацией растительного и геометрического орнамента [31].

Важным направлением всей работы, обеспечивающей эффективное развитие творческих способностей дошкольников, педагоги считают интеграцию.

Под этим термином следует понимать более глубокую форму взаимосвязи, взаимопроникновения разного содержания воспитания и образования детей.

Такая связь обеспечивает более глубокое и разностороннее познание предметов и явлений действительности, формирование ассоциаций и их активизацию в процессе творчества в разнообразных формах изобразительной деятельности.

Интеграция разных видов деятельности для развития творческих способностей объясняется возможностью образно передавать объекты и явления действительности в разных видах декоративно-прикладного искусства, с использованием специфичных средств изображения и выражения [31].

Исходя из вышесказанного, воспитатели МДОБУ д/с №44 сгруппировали разные виды народного декоративно-прикладного искусства в своеобразные циклы содержательной работы с детьми. Выбирали такое содержание, которое интересно детям, вызывает у них положительное эмоциональное отношение, позволяет проявлять воображение, фантазию, вызывает творческую активность. Интеграция позволяла им варьировать формы работы с детьми (свободная самостоятельная деятельность, прогулка, кружковые, студийные и др.) и методы организации работы (вся группа, подгруппы, индивидуально). Используя интегративный подход в развитии творческих способностей у детей средствами народного декоративно-прикладного искусства, создало им возможности: для расширения ассоциативных связей; для творческого осмысления темы; для наиболее полного ее отражения с помощью средств выразительности специфичных для проявления творчества; обеспечило глубокое познание и эмоциональное переживание ребенком созданных образов. На протяжении всей работы по развитию творческих способностей у детей осуществлялось педагогическое взаимодействие с родителями воспитанников. Учитывая, что современные родители грамотны, информированы, но вместе с тем очень заняты, возникла необходимость в поиске новых продуктивных форм взаимодействия с родителями.

Под включением родителей в деятельность по развитию творческих способностей детей средствами ознакомления с народным декоративно-прикладным искусством педагоги понимали их участие в: собраниях, мастер-классах, досугах и т.д. В Таблице 1 представлены некоторые формы организации работы с родителями по ознакомлению с народным декоративно-прикладным искусством.

Взаимодействие педагогов детского сада с родителями по проблеме развития творческих способностей у детей средствами ознакомления с народным декоративно-прикладным искусством изменило установки родителей; помогло сконцентрировать внимание на самих детях, усилило чувство удовлетворения процессом воспитания и обучения детей.

Итоги наблюдений, осуществленных в процессе знакомства с народным декоративно-прикладным искусством, позволяют сделать выводы о позитивных результатах развития творческих способностей детей. У ребят появилось желание самостоятельно заниматься творческой деятельностью. В самостоятельных работах по рисованию, лепке, стали проявлять инициативу и творчество. Появился интерес к сравнению предметов окружающего мира, познанию их особенностей и назначения.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 В данной выпускной аттестационной работе мы рассмотрели теоретические аспекты эстетического воспитания. В работе было рассмотрено понятие и критерии эстетического воспитания, декоративно-прикладное искусство как средство эстетического воспитания, методы и формы эстетического воспитания.

Основу эстетического воспитания составляют его основные критерии: эстетический идеал, художественный вкус, умение любоваться красотой, художественно-эстетическое творчество. Эстетическое воспитание способствует развитию мышления, внимания, воображения, познавательного интереса.

Эстетическая воспитанность в широком социальном смысле этого слова проявляется во всем комплексе поведения и отношений ребенка. Его поступки, трудовая деятельность, отношения с людьми в общественной и личной жизни, его отношение к своей одежде и внешнему виду - все это очевидные и убедительные свидетельства степени эстетической воспитанности человека.

Также мы определили важность декоративно-прикладного искусства в эстетическом воспитании ребенка. В исследовании подробно раскрыты методы и формы ознакомления дошкольников как с декоративно-прикладным искусством, так и с искусством вообще. Эти методы помогут выстроить работу по эстетическому воспитанию дошкольников.

Подводя итог всему вышесказанному, можно сделать ввод о том, что знакомство детей старшего дошкольного возраста с предметами народного творчества и декоративная лепка оказывают благотворное влияние на развитие детского творчества. Характер народного искусства, его эмоциональность, декоративность, разнообразие — эффективные средства для развития у детей умственной активности и всестороннего развития ребёнка в целом.

Творчество народных мастеров не только воспитывает у ребят эстетический вкус, но и формирует духовные потребности, чувства патриотизма, национальной гордости, высокой гражданственности и человечности. Ребенок узнает, что замечательные красочные предметы создают народные мастера, люди, одарённые фантазией, талантом и добротой.

Дети постепенно начинают уважать и любить это искусство, разбираться в его пластике, орнаменте, цветовых сочетаниях, в разнообразии форм и образов.

Игрушки всех народных промыслов различаются по стилю и манере исполнения, и со временем ребенок начинает отличать игрушки одного промысла от другого, выделять характерные особенности, причём делает это он самостоятельно. И уже в старшей и подготовительной группе у детей под влиянием обучения появляется желание самим сделать игрушки по образцу тех, которые им показывали на занятиях.

Таким образом, народные игрушки стимулируют детей к самостоятельным действиям. Знания, полученные в процессе занятий и игр с предметами народного творчества, расширяют возможности самостоятельной деятельности детей в области декоративной лепки.

В процессе работы мы раскрыли понятие эстетического воспитания, формы и методы эстетического воспитания старших дошкольников средствами ДПИ, изучили педагогический опыт по эстетическому воспитанию, раскрыли понятие и классификацию ДПИ, тем самым цель – изучить и проанализировать теоретический материал по теме, была достигнута.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

  1. Астахова Т.В. Категории и отрасли дошкольной педагогики // Вопросы гуманитарных наук: журнал. — 2013 .— №5 .— С. 50-51.
  2. Бутенко Н.В. Педагогическая технология как эффективный механизм художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста // Междунар. журн. эксперимент. образования. – 2013. – № 11 – С. 265-267.
  3. Безрукова Е. В. Инновационные технологии как одно из слагаемых художественно-эстетического воспитания дошкольников // Фестиваль педагогических идей «Открытый урок» . – 2014. - 25 мая. – Загл. С экрана. – Режим доступа: http://festival.1september.ru/articles/550594/.
  4. Буткевич Л.М. История орнамента: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2013. – 272 с.
  5. Белова Е. В. Программа "Радость творчества": художественно-эстетическое развитие детей разных возрастных групп // Воспитатель дошк. образоват. учреждения. - 2012. - № 11. - С. 6-18.
  6. Волынкин В. И. Художественно-эстетическое воспитание и развитие дошкольников: учебник. – М. : Феникс, 2011. - 448 c.
  7. Волошина Л. Н. Современные тенденции и проблемы развития системы дошкольного образования // Психолого-пед. поиск. - 2012. - № 23. - С. 73-78.
  8. Вакуленко Е.Г. Народное декоративно-прикладное творчество: теория, история, практика: Учеб. пособие. – Ростов н/Д: Феникс, 2011. – 380 с.
  9. Галянт И. Г. Художественно-творческое воспитание детей дошкольного возраста в условиях интеграции образовательного процесса: монография / М-во образования и науки РФ, Федеральное гос. бюджетное образоват. учреждение высш. проф. образования "Челябинский гос. пед. ун-т". – Челябинск. : Изд-во Челябинского гос. пед. ун-та, 2012. - 167 с.
  10. Головко-Витанис О. В. Реализация успешности дошкольников средствами художественно - эстетического воспитания // Вестн. Челяб. гос. пед. ун-та. - 2011. - № 7. - С. 77-83.
  11. Гуревич Л.М. Программа развития и воспитания детей в детском саду: учеб. пособие. – СПб. : Питер, 2012. – 200с.
  12. Гончарова О. В. Пути и средства художественно-эстетического развития ребенка в дошкольном детстве // Грани познания : электрон. науч.-образоват. журн. - 2014. - № 3 (8). - С. 3-5.
  13. Доева Д. К. Педагогические условия художественно-эстетического и нравственного воспитания дошкольников на современном этапе // Науч. проблемы гуманитар. исслед. - 2011. - № 8. - С. 114-120.
  14. Дошколенок.ru: сайт для воспитателей дет. сада. – 2015. - Режим доступа: http://dohcolonoc.ru/.
  15. Дошкольная педагогика: архив журн. – 2015. – Режим доступа: http://www.doshped.ru/archive/.
  16. Дошкольное воспитание: архив журн. – 2015. – Режим доступа: http://dovosp.ru/shop/magazine_preschool_education.
  17. Дошкольное образование: архив журн. – 2015. – Режим доступа: http://dob.1september.ru/.
  18. Ермолаева Н. В. Эстетическое воспитание дошкольников через декоративно-прикладное искусство. Парциальная программа; Детство-Пресс - Москва, 2011. - 160 c.
  19. Ежкова Н. Педагогический процесс в дошкольных учреждениях: научный взгляд // Дошкольное воспитание: журнал . — 2014 .— №3 .— С. 72-76.
  20. Зырянова Р.С. Развитие изобразительного творчества детей старшего дошкольного возраста средствами народного декоративно-прикладного искусства // Актуальные проблемы развития и образования личности: сб. науч. тр. : в 2 ч. / Новокузнец. гос. пед. ин-т. - Новокузнецк: НГПИ, 2011. - С. 39-46.
  21. Зырянова С.М. Формирование представлений о художественном образе у детей дошкольного возраста: Учеб.-метод. пособие. - Шадрин. гос. пед. ин-т. - Шадринск: Исеть, 2010. – 135 с.
  22. Интеграция образовательного процесса на основе художественно-эстетического воспитания / [С. Н. Теплюк и др.] ; Под ред. Н. В. Микляевой. – М. : Творческий центр Сфера, 2013. - 127 с.
  23. Киященко Н. И. Проблемы образования и эстетического воспитания в эпоху смены цивилизаций // Ценности и смыслы. - 2011. - № 4. - С. 12-25.
  24. Кутергина Н.В. Художественно-эстетическое развитие дошкольников в условиях реализации ФГОС // Актуальные проблемы современного дошкольного и начального образования, перспективы его развития : материалы Всерос. науч.-практ. конф. (Оренбург, 30 марта - 2 апр. 2013 г.). - Оренбург, 2013. - С. 78-84. 
  25. Киселева С.Л. Ребенок–дошкольник: инновационный подход к развитию воображения в изодеятельности // Вестн. Моск. ун–та МВД России. – 2014. – № 2. – С. 12–14.
  26. Коротаева, Е.В. Социальное развитие детей: аспекты преемственности // Начальная школа плюс до и после : журнал . — 2013 .— №12 .— С. 23-27.
  27. Лебедева Л.А. особенности развития творческого воображения в дошкольном возрасте // Материалы VII Междунар. студенческой электронная науч. конф. «Студенческий научный форум» . – 2015. - 14 апреля. – Загл. С экрана. – Режим доступа: http://www.scienceforum.ru/2015/1348/7542.
  28. Лебедева С.А. Проблемы и пути развития дошкольного образования // Науч. поиск. - 2012. - № 3. - С. 6-10.
  29.  Маркушева М.Е. Нравственное развитие детей дошкольного возраста // Дошкольная педагогика: журнал . — 2014 .— №3 .— С. 20-23.
  30. Никитина, С.В. Непосредственно образовательная деятельность в детском саду // Дошкольная педагогика: журнал . - 2013 . - №3 . - С. 12-13.
  31. Павловская Л.С. Художественно–эстетическое развитие детей в условиях реализации ФГОС (из опыта работы) // Наука и образование: новое время. – 2015. - 11 марта. – Загл. С экрана. – Режим доступа: http://articulus-info.ru/assets/docs/ej_5_2014/5_2014_Pavlovskaya%20L.S..pdf.
  32. Пантелеева Н.Г. Художественно-эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста // Инновационная деятельность в дошкольных образовательных учреждениях : V Междунар. науч.-практ. конф., 3-4 апр. 2012 г. - М. ; Пушкино, 2012. - С. 184-188.
  33. Радынова О.П. Художественно-эстетическое развитие ребенка в дошкольном детстве: метод. рекомендации. - М. : Дрофа, 2014. - 382 с.

ПРИЛОЖЕНИЕ 1

Эстетическое воспитание

процесс целенаправленного

воздействия

развитие способности к самостоятельному творчеству и созданию прекрасного

формирование эстетических вкусов и идеалов личности

формирование способности воспринимать и видеть красоту в искусстве и в жизни, оценивать ее

Рис. 1. Основные положения, раскрывающие сущность понятия «Эстетическое воспитание»

Источник: Маркушева, М.Е. Нравственное развитие детей дошкольного возраста / М.Е. Маркушева // Дошкольная педагогика: журнал . — 2014 .— №3 .— С. 20.

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

Задачи педагогического коллектива ДОУ по созданию системы работы по художественно-эстетическому воспитанию дошкольников

Изучение современных подходов к проблемам художественно-эстетического развития дошкольников

Создание условий, способствующих, реализации художественно-эстетического развития воспитанников, их творческого потенциала

Использование современных технологий по художественно-эстетическому развитию детей

Рис. 2. Задачи педагогического коллектива ДОУ по созданию системы работы по художественно-эстетическому воспитанию

дошкольников

Источник: Художественно-эстетическое воспитание дошкольников / под ред. Микляевой Н.В. – М. : Сфера, 2013. – С. 45.

ПРИЛОЖЕНИЕ 3

обновление содержания образования

(выбор программ и технологий)

Компоненты системы работы по художественно-эстетическому воспитанию дошкольников

  

создание условий для художественно-эстетического воспитания (кадровое обеспечение, учебно-методическое обеспечение, создание предметно - развивающей среды)

организация образовательного процесса

(работа с детьми и родителями)

координация работы с другими учреждениями и

организациями

    

    

Рис. 3. Компоненты системы работы по художественно-эстетическому воспитанию дошкольников

Источник: Дошколенок.ru: сайт для воспитателей дет. сада. – 2015. - Режим доступа: http://dohcolonoc.ru/. – Дата обращения: 27.05.2015.

ПРИЛОЖЕНИЕ 4

Таблица 1

Формы организации работы с родителями по ознакомлению с

народным декоративно-прикладным искусством

Форма организации, тема

Цели

Электронный календарь «Наши планы»

Познакомить родителей с целями и задачами, перспективным планом работы. Объяснить, почему необходимо заниматься с детьми декоративно – прикладным творчеством.

Видеопросмотр организации

непосредственной образовательной деятельности

Познакомить родителей со структурой и спецификой проведения непосредственной образовательной деятельности по ознакомлению с декоративно – прикладным искусством

Презентация для родителей

«Организация условий дома

для занятий декоративно-прикладным искусством»

Показать родителям материал, необходимый для занятий декоративно-прикладным искусством в домашних условиях. Дать рекомендации по организации творческого уголка дома.

Дистанционное взаимодействие с родителями (электронная

почта, социальные сети)

Предоставить методическую литературу (электронный вариант)

для расширения знаний детей по декоративно – прикладному творчеству.

Мастер-класс «Дымковская

роспись и ее элементы»

Научить родителей с помощью элементов дымковской росписи украшать силуэты игрушек. Рассказать родителям, что ознакомление детей с народными промыслами России, мастерством народных умельцев позволяет развивать любовь к декоративно-прикладному искусству.

Досуг «Русская ярмарка»

Установление эмоционального контакта между педагогами, родителями и детьми, обогащение детского опыта эстетической оценки произведений народного творчества.