Автор Анна Евкова
Преподаватель который помогает студентам и школьникам в учёбе.

Технология концертного звукоусиления (Сценический мониторинг и его типы)

Содержание:

Введение

По мере популяризации больших концертов, музыканты и звукорежиссеры по всему миру столкнулись с проблемой – отсутствие желаемого контроля своего звучания со сцены. Это могло повлечь за собой провал всего шоу. Отсутствие контроля легко приводило в расстрой игру самой слаженной группы – вокалисту становилось тяжело попадать в ноты из-за низкого уровня ритмической группы и аккомпанирующих инструментов, а игра музыкантов была полна неритмичных моментов. Первый напольный монитор был использован на концерте The Beatles на Atlanta Stadium в 1965 году. F.B. «Duke» Mewborn, глава Baker Audio, установил на сцене мониторы и это так впечатлило Великолепную Четверку, что они позвали его с собой в тур. Чтобы предотвратить проблемы с обратной связью, от того, что мониторные колонки были развернуты лицом к музыкантам, Mewborn использовал микрофоны с кардиоидой диаграммой направленности, которые почти не снимают звук сзади и сбоку. Так началась эра напольных мониторов. Со временем появились и другие типы систем сценического мониторинга, которые совершенствуются и по сей день. Появилась даже отдельная должность – мониторный звукорежиссер, однако такое распределение обязанностей не встретишь в небольших клубах или залах. А жаль! Ведь именно от работы этого человека от части зависит успех мероприятия.

Я около семи лет выступаю с группой, но неплохую систему ушного мониторинга имею только около года. К сожалению, большинство клубов (даже столичных) имеют отвратительную акустику, а вместе с ней еле рабочие напольные мониторы и drumfill’ы, поэтому не перечесть сколько раз я ударял лицом в грязь своим исполнением из-за этого. Тем не менее могу сказать, что тенденция все же идет в лучшую сторону, и некоторые клубы сейчас уже имеют хотя бы одну систему ушного мониторинга для вокалиста.

Сценический мониторинг и его типы

Сценический монитор — акустическая система, используемая в концертной деятельности для создания на сцене дополнительного звукового поля, необходимого для ориентации исполнителей в музыкальном звучании независимо от баланса, выстраиваемого звукорежиссером в основной системе, идущей в зал.

Сразу стоит отметить, что звук в зале и звук на сцене – это не одно и то же. Баланс, требуемый артистом, часто не очень приятно слушать. В зависимости от положения на сцене, артист слышит рядом расположенные инструменты и мониторы и в связи с этим может потребовать такой баланс, который будет казаться несбалансированным при прослушивании в любом другом месте.

Существуют четыре основных типа систем сценического мониторинга:

  1. Drumfill
  2. Напольный монитор
  3. Sidefill
  4. Персональный ушной мониторинг

Drumfill

По названию уже становится ясно, для кого, как правило, существуют drumfill’ы - для барабанщиков. Мониторы ставятся по правую и левую сторону от барабанщика, хотя остается риск, что на низкой частоте музыканту будет сложно уловить звучание. Для мониторов drumfill важно иметь достаточное расстояние для их размещения, иначе существует риск, что звук от них испортит общее звучание в зале. Использование НЧ-вибраторов, устанавливаемых на стул барабанщика, иногда позволяет разрешить данную проблему. Также для хорошей слышимости низких частот drumfill размещают на определенной возвышенности.

Пример характеристик drumfill’ов - the box pro Mon A12.

Компоненты: 12" und 1,35" кабель

Мощность: 350 W RMS, 700 W Peak

Твиттер: 50 W Class AB

Вуфер: 300 W Class D

Угол охвата: 80 ° x80 °

Максимальный уровень давления: 124 dB

Диапазон частот: 50 - 20000 Hz

Размеры: 510 x 340 x 500 mm

Вес: 15 kg

Напольные мониторы

Традиционные сценические мониторы имеют скошенную форму, что позволяет легко расположить их на полу под нужным углом и направить непосредственно на музыканта. Такие мониторы обычно обладают не высокой мощностью, но при этом их звук имеет узконаправленный характер. В случае со звуком это имеет такой же принцип, как поток воздуха, который дует на вас, при этом не задевая окружающих. Это позволяет настроить уровень частот и громкости каждого инструмента в мониторе, создав «личное звуковое пространство» для каждого из музыкантов независимо от того, какой звук уходит «в зал». Основное требование к таким мониторам – высокая разборчивости, минимальное искажение. Одним из важнейших плюсов напольных мониторов является простота в настройке, что делает саундчек легче.

Напольные мониторы подразделяются на активные (процессор и усилитель размещается непосредственно в оборудовании) и пассивные (процессор и усилитель находится вне оборудования). Сейчас практически не применяются крупногабаритные мониторы с 15" динамиками и стандартными стали мониторы с 12" громкоговорителями. Стремление к миниатюризации привело к популярности коаксиальных мониторов, где высокочастотная головка излучает звук через отверстия в магнитной системе громкоговорителя.

Пример характеристик напольных мониторов - Dynacord A 115A.

Акустический кабинет — активный полнодиапазоный

Компоненты — Титановый компрессионный драйвер 1,5", НЧ-динамик 15"

Максимальная выходная мощность усилителя, IHF-A — 500 Вт

Расчетная мощность усилителя RMS — 420 Вт

Максимальный уровень — 124 дБ

Частотный диапазон (-10 дБ) — 55 Гц – 17 кГц

Угол раскрытия — 90° х 50°

Аудио-вход — комбинированный разъем XLR и 1/4“ TRS

Аудио-вход — стерео-RCA, несимметричный

Аудио-выход — XLR, симметричный

Цифровая обработка сигнала — 28/56-бит, 48 кГц

Частота кроссовера — 1,7 кГц

Масса — 22,5

Габаритные размеры - 708 х 432 х 382 мм

Sidefill

Так как напольные мониторы являются условно «персональными», и в их настройке учитываются личные пожелания каждого музыканта в отношении «своей мониторной линии», это не решает всего вопроса общего комфорта группы на сцене. Поэтому в дополнение к напольным сценическим мониторам, на сцене устанавливаются боковые сценические мониторы Sidefill’ы, которые часто называют «прострелами». Такие мониторы устанавливаются по передним краям сцены, с левой и правой стороны, так, чтобы их звук охватывал всю площадку. Они призваны сделать картину звучания на сцене яснее, дополнив и усилив линию напольных мониторов создав общую картину звучания. Было бы ошибкой считать, что боковые мониторы – это стереосистема, потому что музыкант, находящийся с одной стороны сцены, не может слышать звучание мониторов, находящихся с другой стороны. Расположение соседних мониторов sidefill не влияет на друг на друга, но нужно контролировать уровень их громкости, чтобы избежать взаимного влияния.

Стоит отметить также, что в качестве напольных мониторов и sidefill’ов берут похожую продукцию, разница лишь в установке.

Пример характеристик sidefill’ов - MARTIN AUDIO LE1500RS.

Общая мощность: 680 Вт.;
НЧ-динамик: 15 дюймов (расположен слева);
ВЧ-драйвер: 1,4 дюйма, ВЧ-компрессионный драйвер;
Уровень звукового давления: FR 125/131 дБ., НЧ - 126/132 дБ., ВЧ - 125 дБ./131 дБ.;
Чувствительность: FR 98 дБ., НЧ - 99 дБ., ВЧ - 106 дБ.;
Частотный диапазон (+/-3 дБ): 56 Гц. - 18000 Гц.;
Тип кроссовера: пассивный.
Акустическое оформление: фазоинверторный кабинет;
Габаритные размеры: 710 мм. x 385 мм. x 582 мм.;
Вес: 36 кг.

Персональный ушной мониторинг (IEM, In-Ear Monitoring)

В конце 70-х различные изобретатели пробовали создать систему персональных ушных мониторов. Первые персональные мониторы (IEM, In-Ear Monitoring) можно было только арендовать, поскольку они были чрезвычайно дорогими и требовали отдельного специально обученного техника, обслуживающего «закрытую» технологию. Они представляли собой похожий на Sony Walkman карманный радиоприемник, принимавший два аудиоканала с радиолюбительского передатчика мощностью 3 ватта. В системе использовались два направленных микрофона, снимавших со сцены сигнал, который затем подмешивался в мониторный микс. Первые системы были дорогими, имели недоработки вроде ухода частоты и пропадания сигнала, наушники создавали дискомфорт уже после нескольких минут работы. К счастью, разработки сделали шаг вперед, и теперь рынок предоставляет большой выбор продукции, в которой приятно работать. Одним из первых пользователей персональных мониторов был Стиви Уандер, что помогло распространению этой технологии среди других музыкантов.

Современные IEM-системы подразумевают под собой передатчик, находящийся у пульта, и приемник с наушниками, находящийся у музыканта. По радиоканалу передается сигнал. Так как мониторинг занимает определенную частоту, важно знать, разрешена ли эта частота для эксплуатации в стране. К счастью, все, что продается в российских магазинах, прошло сертификацию и получило необходимое разрешение. Тем не менее заказывая систему персонального мониторинга из-за границы стоит уточнить, какой диапазон частот поддерживает товар, и разрешен ли этот диапазон для использования.

Дополнительно к наушникам ушного мониторинга заказывают амбушюры, повторяющие форму уха музыканта, это помогает наушникам удобнее сидеть, обеспечивая лучшую звукоизоляцию и качество звука.

Персональный ушной мониторинг имеет ряд преимуществ:

  1. Качество звука.
  2. Максимальный контроль за исполнением.
  3. Возможность построить в наушниках звуковую картину под себя, без влияния на нее громкости аппарата на сцене.
  4. Свобода перемещения музыканта по сцене и при этом в гарантированном качественном звуке.
  5. Изолирование слуха музыканта от акустического окружения, амбушюры закрывают уши от внешних воздействий (громкая барабанная установка, большие гитарные усилители и так далее) из-за чего слух не так сильно страдает.
  6. Если группа ездит со своей микшерной консолью, то можно настроить плюс-минус одинаковый звук в мониторинге на все выступления – микс не будет меняться от концерта к концерту.

Также выделяют и недостатки, но как мне кажется, они скорее минорные, и меркнут по сравнению с преимуществами:

  1. Важна правильная отстройка громкости, иначе каждое выступление может плохо сказываться на слухе.
  2. Из-за формы амбушюр наушники изолируют вас от толпы и других музыкантов, что затрудняет общение с коллегами во время шоу и отдаляет вас от ощущений живого выступления
  3. С ушными мониторами, вы полностью полагаетесь на звукорежиссера, который рулит вашей консолью.
  4. Чтобы отлично себя чувствовать в персональном мониторинге, вам нужно потратить немалое количество времени на правильное микширование.
  5. Полный отказ ушных мониторов во время выступления может оставить музыканта в неловком положении.

Примеры персонального ушного мониторинга

Мой опыт

Takstar WPM-200.

Передатчик:

• Диапазон частот: 780-789 МГц

• Источник питания: 12 В/300 мА постоянного тока

• Мощность передачи: ≤ 10 дБм

• Рабочий ток: 80 мА ± 10 мА

• Рабочий диапазон: 50 м

Приемник:

• Источник питания: 3 В постоянного тока (2 батарейки типа АА)

• Рабочий ток: 50 мА ± 20 мА

• Отношение S/N:> 50 дБ

• Чувствительность: S/N 12 дБ 3 УФ

• Частотная характеристика: 30 Гц-18 кГц

• Диапазон частот: 780-789 МГц

Рассказать об этом экземпляре я захотел исключительно потому, что это был мой первый ушной мониторинг. Стоил он около четырех тысяч рублей на AliExpress. Официальные характеристики привирают, например, звук ниже 60 Гц он не воспроизводит. Качество звука довольно посредственное, периодически слышны хрипы. Что приемник, что передатчик сделаны из самого дешевого пластика. Но! Данный экземпляр имеет неплохой рабочий частотный диапазон, и позволяет использовать несколько приемников одновременно. Ну и главное, по соотношению цена/качество – это идеальный вариант. Судя по моему опыту сравнений разных вариантов ушного мониторинга – практически вся низкая ценовая категория примерно одинаковая по качеству. Тем не менее существуют системы персонального мониторинга и за двадцать тысяч рублей, которые отличаются лишь возможностью переключения режима Stereo/Mono, но никак не звуком.

Behringer Powerplay P1

  • Высокая мощность и «опробованный барабанщиками» выход под наушники
  • Два входа XLR, позволяющие оперировать с двумя каналами моно или стерео
  • Переключаемый режим моно/стерео с функцией микширования
  • Управление уровнем и балансом/миксом
  • Работает до 12 часов на 9-вольтовой батарейке
  • Контроль батареи с двойными светодиодными индикаторами
  • Работает от источника питания Behringer PSU-SB DC
  • Встроенная система ограничения тока для защиты ушей и наушников
  • Устойчивый к ударам металлический корпус
  • Имеет лимитер.

Это настоящая классика для барабанщиков, которые не могут позволить себе дорогие приборы. Behringer Powerplay P1 – это пример проводного персонального мониторинга, что автоматически убирает возможность свободного передвижения на сцене. Именно поэтому данный экземпляр пользуется популярностью у музыкантов, которые не двигаются на сцене. Многие отмечают неплохое качество звука и приятную цену.

Shure P3TERA215CL-M16

P3RA характеристики

Вес: 196 g

В x Ш x Г: 99.0 × 66.0 × 23.0 mm

Подавление ложных сигналов: 60 dB

Блокировка: 60 dB

Выходная звуковая мощность: 80 mW

Передача: Аналоговый

Элементы питания: AA

P3T характеристики

Вес: 783 g

В x Ш x Г: 43.0 × 198.0 × 172.0 mm

Радиус действия (до): 90 m

Подавление побочных излучений: 80 dB, typical

Передача: Аналоговый

Тип источника питания: Внешний

SE215-CL характеристики

Звуковая сигнатура: Детализированный звук + глубокий бас

Чувствительность: 107 dB SPL/mW

Диапазон частот: 22 Hz – 17 kHz

Звукоизоляция (до): 37 dB

Микродрайвер: Один динамик

Этим набором пользуюсь я сейчас. К счастью, знакомый из Shure помог мне заполучить этот персональный мониторинг по скидке. Из плюсов могу выделить отличную звукоизоляцию, отсутствие помех и шумов, чистый и четкий звук. Режим стерео и хорошая детализация позволяет выстроить именно тот микс в ушах, который нужен, все отлично слышно. Также стоит отметить легкость в использовании и подключении.

Заключение

Существуют множество вариантов и множество мнений, какой же сценический мониторинг лучший, некоторые используют даже сочетания. Все это зависит от музыкантов – что понравится одному, не понравится другому. Самое главное тут не приборы, а то, насколько комфортно выступать на сцене, ведь именно от этого зависит успех мероприятия, впечатление людей.

Я же отдаю предпочтение ушному мониторингу. По моему мнению, лучше иметь даже самую дешевую систему, чем использовать напольные мониторы в рядовых клубах, поскольку даже Takstar WPM-200 звучал чище, чем напольные мониторы в большинстве клубов и репетиционных баз. Как вокалист, могу утверждать, что контроль над голосом (и в принципе над происходящим вокруг) во время выступления происходит легче именно в персональном ушном мониторинге.

Список используемой литературы

  1. https://pop-music.ru/articles/stsenicheskie-monitory-organizatsiya-zhivogo-zvuka/ - Сценические мониторы: организация "живого" звука
  2. https://united-store.ru/scenicheskiy-monitoring-10022017 - Сценический мониторинг
  3. https://pop-music.ru/articles/slushaem-po-vozdukhu/ - Слушаем по воздуху
  4. https://www.deep-sound.ru/articles/news/stsenicheskiy-monitoring/ - Сценический мониторинг
  5. https://www.svet-teatr.ru/articles/types-of-stage-monitors.html - Разновидности сценических мониторов и их особенности
  6. https://www.shure.ru/musicians/discover/educational/in_ear_monitoring_basics - Основы ушного мониторинга
  7. http://allprosound.ru/oborudovanie/FOH-acoustics/stage-monitors/stsenicheskie-monitori.html - Сценические мониторы
  8. https://www.thomann.de/gb/the_box_pro_mon_a12.htm - the box pro Mon A12
  9. https://www.music-hummer.ru/catalog/product/martin-audio-le1500rs-stsenicheskiy-monitor-15-dinamik-sprava-1-4-drayver-lf-600vt-aes-2400vt-pik-hf/ - MARTIN AUDIO LE1500RS
  10. http://www.intersound.ru/index.php?productID=4124 - Dynacord A 115A