Композиция кинокадра. Основы кинокомпозиции (Основная часть)

Содержание:

Введение

Анатолий Дмитриевич Головня – российский кинооператор, один из основоположников отечественной, операторской школы. Первый освоил метод монтажной съемки в кино.
Основную яркую выразительность в фильмах занимали пейзажи, контрастность картинки, что придавало настроение.

Основная часть

Статья была написана более 50 лет назад, но до сих пор не потеряла своей актуальности. Сама статья делится на несколько частей:

1. Изобразительно-монтажная композиция фильма и эпизода

2. Изобразительная конструкция кадра

3. Приемы съемки.

Анатолий Головня имеет множество заслуги, такие как:

- заслуженный деятель искусств России (1935)

- лауреат Сталинской премии (1947, 1951)

- Герой Социалистического Труда (1980)

- Доктор искусствоведения

Основная черта изобразительной манеры Анатолия Го­ловни является экспрессивность. Для Головни искусство оператора всегда было экранная живопись, что для этого даже изучал опыт художников и следовательно можно сказать, именно поэтому присутствует его световая, а также ракур­сная трактовка кадра, такое искусство передачи пейзажа.

А. Головня в своих кадрах выносит основное игровое действие па передний план, что активно вводит в композицию работающий второй план и фон.

Кадр у А. Головни — это часть изобразительно-монтажной конструкции:

—Освещение, натурные съемки ракурс, композицию кадра, созданию целостного художественно­го образа, раскрытию драматургии .

Головня тщательно работал над факруты глаз, что даже разработал и придумал специальную схему расположения световых приборов так, чтобы была подсветка лица актера, живые блики в глазах.

Каждая из часть рассказывает особенность композиции кинокадра.

1. Изобразительно-монтажная композиция фильма и эпизода позволяет:
- свободно оперировать пространственными и временными связями;

- оптически выделять главное и существенное в действии;

- усиливать его выразительность, сопоставляя с другими кадрами;

- достигать высокой образности киноповествования.

2.Изобразительная конструкция кадра
В практике работы над кинофильмом следует различать съемочные и монтажные кинокадры.

Тезисно содержание второй части: Композиция кадра определяется:

- организацией кадра на картинной плоскости и его местом в монтажном построении эпизода;

- съемочными приемами;

- построением освещения кинокадра;

- тональностью и колоритом кадра;

- спецификой изображения каждого кадра.

3. Есть основные съёмочные приемы:

- съемка разных планов посредством объективов различных фокусных расстояний;

- съемка объективами с переменным фокусным расстоянием или трансфокаторными приставками;

- ракурсная съемка;

- съемка с ускоренной или замедленной скоростью;

- панорамирование со стационарной позиции, воспроизводящее эффект оглядывания, эффект сопровождения, эффект переброски взгляда;

- динамическое панорамирование (смешанная панорама «сопровождения» и «оглядывания», движение на объект или от объекта, эффект наезда и эффект отъезда и т. д.).

Заключение

В статье приводится пример замечательных композиций, снятые на палубах броненосца «Потемкин» и на Одесской лестнице режиссером С. Эйзенштейном и оператором Э. Тиссэ в фильме «Броненосец «Потемкин». Необходимость передачи напряженных действий побудило режиссера и оператора искать новые формы композиции кадров вместо стандартных точек съемки. Режиссер и оператор нашли эти новые формы композиции в монтаже и ракурсах, благодаря чему открыли новые идейно-художественные возможности кинематографа.
Таким образом, изобразительный язык оператора в виде методов и способов съемки, позволяет выразительно передать характер и смысл того, что закладывается в
кино. Однако, нужно помнить, что прием должен быть воспринят зрителем и не затруднять восприятие.