Реферат на тему: Типографии в Российской империи в XVIII в.

Содержание:

Введение

Печатная реклама и полиграфия используются в России уже несколько веков и до сих пор не теряют своей популярности. Редкая рекламная кампания проходит без использования этого рекламного жанра. Изучение истории появления печатной печати в России позволит создать солидную базу знаний для ее рационального использования.
Как и любое другое явление, печатная реклама возникла и развивается под влиянием множества различных факторов: социальных, культурных, экономических. Поэтому изучение факторов и предпосылок, повлиявших на его формирование, позволит знающим производителям рекламы определить, какой из жанров печатной полиграфии будет обладать наибольшей эффективностью в данных условиях, что значительно повысит их конкурентоспособность на рынке рекламных услуг.
Печатная печать позволяет установить тесный контакт с потребителем, обладает высоким уровнем качества печати, что позволяет передавать рекламную информацию более точно и эффективно, но из-за частного и нерационального использования эта форма рекламных коммуникаций приобрела образ макулатуры. Рекламодатели заинтересованы в разработке новых способов использования печатной печати и отсутствии таких методов.
Как уже говорилось выше, изучение истории печатной полиграфии в России может обеспечить необходимый уровень знаний для успешного определения факторов, влияющих на ее эффективность, что позволит внести коррективы и нововведения, необходимые для успешного использования данного вида рекламы.
Специалист, обладающий такой информацией, сможет легко определить, какой жанр печатной продукции следует использовать в ходе рекламной кампании и стоит ли вообще ее использовать в данной ситуации.
Основной целью данной курсовой работы является сбор и систематизация сведений об истории печатной рекламы и типографии ее отдельных жанров в России.
Объектом данной работы является печатная печать в рекламе и факторы, влияющие на ее эффективность.

Задачей работы является изучение истории развития различных жанров печатной рекламы, сбор и систематизация данных по данной проблеме.
Эта проблема неоднократно рассматривалась различными авторами. Наиболее известными работами на эту тему можно считать работы по общей истории рекламы В. Ученовой. В и Старых Н. В., труды Л. П. Макашиной по истории отечественной рекламы и исследования по истории плакатного искусства в России Н.И. Бабуриной. Эти работы послужили основным источником информации по рассматриваемому вопросу.

Происхождение русской печатной рекламы и полиграфии

Элементы русской проторекламы

В учебнике "История рекламы" Ученова и Старых отмечают, что традиции греко-римской античности для России были во многом заменены опытом Византии. Россия, считавшаяся "преемницей" Византийской империи, переняла у последней, помимо религиозных и культурных традиций, богатый опыт рекламных коммуникаций.

В остальном история развития рекламных коммуникаций в России во многом повторяла ту же картину, что и во всем остальном мире. Чтобы обозначить границы территории, простолюдины использовали простейшие символы, которые могли действовать особым образом: отмечали камни, деревянные колья, срезы на деревьях. Символы могли представлять собой простую выемку в виде зигзага или какую-то фигуру.
В дополнение к таким своеобразным знаменам использовались и другие символы. Имущественные знаки, княжеские знаки, ремесленные клейма, торговые печати, образцы последних, датируемые IX-X веками и предположительно связанные с символикой приднепровских князей, были найдены археологами в местах наиболее оживленных остановок на торговых путях между Русью и Византией. Кроме того, археологи нашли керамические изделия с символикой мастеров, которые их изготовили.
Ученые стагисти отмечают, что символы усложняются с повышением ранга владельца. Если простолюдины часто использовали в качестве своих символов простейшие геометрические фигуры: круги, многоугольники, квадраты, кривые линии, то князья домонгольского времени часто использовали в качестве своих символов кольца с ликами святых.

Особо хотелось бы отметить кольцевую печать московского князя Ивана III, на лицевой стороне которой был изображен всадник в доспехах, поражающий копьем крылатого змея, а на оборотной-двуглавый орел с коронами на головах и распростертыми вниз крыльями. Надпись на печати обозначала статус Ивана III.
Использование имущественных знаков и символов стало началом русской геральдики, использование которой различными купеческими и ремесленными гильдиями можно считать предпосылкой рождения товарных знаков.

Шина представляет собой яркую разноцветную картинку, напечатанную на деревянной гравированной доске. Вид изобразительного искусства, который характеризуется четкостью и емкостью изображения. Шина характеризуется простотой техники, лаконичностью изобразительных средств (грубый мазок, яркая окраска). Часто шина содержит подробное повествование. Часто шина содержит пояснительные надписи и дополнительные к основным (пояснительные, дополняющие) изображения.
Лубки были известны в Европе с древних времен. Благодаря своей понятности для широкой публики лубки часто использовались в качестве информационного оружия, например, во время Крестьянской войны и Реформации в Германии.

Несмотря на то, что, по-видимому, лубочное искусство зародилось в Китае, где были найдены самые древние лубки, забавные листы пришли на Русь в начале XV века из Европы, поэтому их часто называли фряжскими или немецкими. В начале XVI века рисунки печатались на досках специальной распиловки, называвшейся лубом. В конце XVII века в России в Придворной типографии была установлена первая мельница для печатания фряжских листов.

Традиции русской лубки оказали сильное влияние на развитие русского изобразительного искусства в целом и на жанр плаката, о котором пойдет речь в следующем параграфе, в частности.

Широкое распространение в России лубочное творчество получает с середины XVII века. Забавные листовки использовались для привлечения зевак на различные фестивали и ярмарки, выступления бродячих артистов, а также для передачи различной социально значимой информации, в том числе коммерческой.

Изготовление лубков начиналось с того, что гравер наносил эскиз рисунка на известковую доску( луб), после чего делал ножом углубления в тех местах, которые должны были остаться белыми. Затем доску смазали краской и под прессом оставили черные контуры рисунка на бумаге. Следующим шагом было окрашивание. Черно-белые оттиски передавались в специальные артели, которые занимались раскрашиванием лубка. Именно здесь родилось главное достоинство лубочных картин - богатство ярких красок и контрастов, веселость и праздничность рисунка.

Постепенно совершенствуется производство лубков. Липовые отпечатки заменяются сначала клиновидными, грушевидными, пальмовыми, а затем медными пластинками. Гравер использовал тонкое долото, чтобы нарисовать линию рисунка на медной пластине, эта техника позволяла ему рисовать мелкие детали изображения, чего нельзя было сделать на деревянной доске. Однако техника окраски оставалась прежней, вплоть до появления литографии.

Постепенно красочные "веселые листы" стали дополняться все более подробными пояснительными текстами, а иногда и дополнительными рисунками, раскрывающими смысл основного изображения.

Декоративная ценность "смешных листов" также важна. Самые разные слои населения, от князей до простолюдинов, использовали лубки для украшения своих домов. Несомненно, лубки стали одним из первых проявлений массовой культуры.

Особой популярностью в этом роде пользовались лубки на религиозные темы. Изображения ликов святых, выполненные в византийском иконописном стиле, и библейские сюжеты не были редкостью. Яркий пример-лубок с изображением Адама и Евы, сцена Эдемского сада.

Кроме того, лубки часто использовались для сбора средств храмами и церквями. На таких рисунках изображался храм и текст с просьбой о пожертвованиях на "украшение монастыря". Такие "смешные листы" посылались от имени архимандрита или строителя храма богатым представителям купеческого сословия. Можно предположить, что такие листы были предпосылкой для развития еще одного вида рекламной деятельности - спонсорства.
Религиозный раскол между старообрядцами и новообращенными, вызванный реформами патриарха Никона, породил целую волну лубков на религиозные темы. Исходя из вышесказанного, можно сделать вывод о роли народного искусства в рекламе религии.По мнению авторов учебника "История рекламы", качество полноценного рекламного текста во многом проявилось в подборке осколочных картинок, посвященных пропаганде прививок от оспы. "На одной из картин - две крестьянки: одна-здоровая, румяная, хорошенькая, другая-обезображенная оспой. Трое детей вцепились в подол каждого из них.

Серия снимков завершалась летящим листком бумаги с подробным описанием инструкции по прививке от оспы".
Лубочное творчество получило такое широкое распространение благодаря своей простоте, ясности и понятности для очень широких масс населения, но была и обратная сторона - грубость изображения и содержания некоторых рисунков. Власти стремились не допустить появления таких листов.
В 1644 году Московский патриарх Иоаким своим указом запретил "покупать листы, которые печатались немецкими еретиками, лютеранами и кальвинами, по их проклятому мнению."

Указом от 20 марта 1721 года запрещалась продажа на Спасском мосту и в других местах Москвы, составленных людьми разных чинов ... оттисков (листов), напечатанных произвольно, кроме типографии. В Москве была учреждена Исправка палаты. Палата разрешила печатать лубки произвольно, кроме типографии. Со временем этот указ перестал исполняться. Появилось большое количество некачественных изображений Святых. Поэтому указом от 18 октября 1744 года предписывалось "представить чертежи заранее епархиальным архиереям для утверждения."
Указ от 21 января 1723 года требовал, чтобы " Императорские особы писали искусно живописцам, которые свидетельствовали о хорошем мастерстве со всей опасностью и прилежной заботой." Поэтому в лубочных картинах нет изображений царствующих особ.
В 1822 году за печатание этих произведений искусства была введена полицейская цензура. Некоторые лубки были запрещены, а доски, с которых их печатали, уничтожены. В 1826 году по цензурному уставу все гравюры (а не только лубки) были подчинены рассмотрению цензуры.
Ужесточение цензуры привело к тому, что народное искусство утратило свою эффективность. Большой популярностью пользовались лубки на религиозные темы и учебные предметы; в период после 1812 года стали популярны лубки на военно-патриотические темы. До сих пор не известны примеры коммерческих лубков, что свидетельствует как минимум об отсутствии развития подобной тематики.

Народное искусство второй половины XIX века теряет свою фольклорную составляющую, мифические и сказочные сюжеты заменяются репортажными зарисовками о жизни царствующей императорской семьи, духовных лидеров.

Лубочное творчество отразилось в творчестве художников-примитивистов, плакатах и жанре плакатов, прежде чем окончательно исчезнуть в начале XX века.

Летающие листовки и жанр печатных плакатов

Параллельно с лубяным творчеством развивается производство профессиональных гравюр. При дворе Алексея Михайловича была установлена Фряжская мельница для печатания оттисков на меди. С этого момента начинается развитие консилиума в России.
Выводы представляли собой гравюру изображения с текстом приглашения на академические дебаты, придворные пиры и придворные театральные представления, а иногда и содержание предстоящего мероприятия. Таким образом, выводы содержали элементы пригласительного билета, эффектной афиши и театральной программы.
Жанр заключений расцвел при русском дворе в царствование царевны Софьи. Нередко составной частью заключения становились строки, посвященные тому или иному событию, той или иной влиятельной фигуре, например, фавориту Софьи князю В. В. Голицыну. Таким образом, организаторы дебатов или выступления выражали надежду на поддержку, защиту и покровительство человека, на которого было направлено посвящение
Социальный заказ на печатную рекламу был обусловлен повышением уровня культуры населения, театральные представления в царствование Петра стали приобретать все более широкий общественный характер.

Жанр печатных плакатов получил широкое распространение в России гораздо позже, чем в остальном мире, только в начале XVIII века, в царствование Петра Великого.

Первый публичный театр был открыт в 1702 году по указу Петра I в здании на Красной площади, построенном там специально для этой цели. В Театральном музее. У Бахрушина сохранилась афиша, приглашающая его посетить спектакль в этом театре. На этом плакате все действия, ожидающие посетителя, были перечислены славянским шрифтом на светлом фоне.
Необходимость информирования широкой публики о предстоящих выступлениях не могла быть удовлетворена жанром конклюзии, который, как видно из приведенного выше текста, носил личный характер. Следующим этапом в развитии массовой культуры является жанр печатного плаката.

О характере зрелища свидетельствуют изображения акробатов, гимнастов, жонглеров, обрамляющие текст, который гласит:

С милостивого разрешения здешних высших командиров вновь прибывшая английская рота будет принята с радостью.

Во-первых, молодая особа женского пола начинает с более чем двадцати поз, как показано здесь, чего никогда не случалось нигде во всем мире, затем шутливый толстый мужчина делает такие замечательные вещи, которые противоречат природе быти, делает.

А после паки женский образ-это танец с десятью обнаженными мечами... Первая фигура указывает на директора школы, который играет на скрипке и танцует так чудесно и по частям, что все довольствуются тем, чтобы быть.
Если в царствование Петра I театральные представления носили характер цирковых представлений, то в царствование Екатерины они приобрели более целостный характер. В Москве и Петербурге Екатерининского времени есть стационарные театры. К концу XVIII века театры становятся настолько популярными, что ,кроме стационарных театров, появляется множество крепостных театров, принадлежащих различным князьям.
Первые печатные театральные афиши включали изображение, которое давало представление о характере спектаклей, и пояснительный текст, в котором перечислялось все, что посетитель мог увидеть на данном спектакле. Такие плакаты назывались "листовыми". Несомненно, емкий объемный текст перешел в плакат из народного искусства.
Помимо театральных представлений Афиша предупреждала вас о торжественных шествиях и празднествах, народных гуляниях. Можно предположить, что история русского печатного плаката начинается именно с этого времени. Печатный плакат предвещал населению предстоящие крестные ходы, связанные с церковными праздниками. В Москве они происходили в среднем раз в месяц. Особенно зрелищным был так называемый "крестный ход в осляту", который символизировал вход Иисуса Христа в Иерусалим незадолго до его казни.
Воспоминания одного из очевидцев этого действа приводят Ученов и Старых: "Впереди, на очень большой и широкой, но очень низкой телеге, везли дерево, на котором было прикреплено много яблок, инжира и изюма. Четыре мальчика сидели на дереве и пели Осанну."
Затем, говорит автор, появились представители духовенства с кадилами, дьяконы и дворяне со свечами.
Затем следовал великий князь в великолепных одеждах и с короной на голове. Его вели за руку к вельможам, советникам... Он сам вел лошадь патриарха за длинные поводья. Лошадь была покрыта тканью и имела длинные уши, прикрепленные к ней, чтобы походить на осла. Патриарх сидел на нем боком; на его белой круглой шапке, усыпанной очень крупными жемчужинами, тоже была корона. В правой руке он держал золотой крест, усыпанный драгоценными камнями, которым благословлял окружающих. И народ поклонился очень низко и крестился на нем и на кресте его. Рядом и позади патриарха стояли митрополиты, епископы и другие священники с книгами и кадильницами. Было также 50 мальчиков, в основном одетых в красное; некоторые снимали одежду перед Великим князем и расстилали ее на дороге; другие, вместо одежды, расстилали разноцветные куски ткани (размером в два локтя), чтобы Великий князь и Патриарх прошли над ними".
Вместе с упразднением патриархии Петром I был упразднен и ряд связанных с ней праздников. После этого развлечением для народа стали маскарады, фейерверки и триумфальные шествия, которые устраивались в честь победы или заключения мира.

Для расшифровки аллегорического характера шествий в большом количестве печатались и распространялись плакаты и листовки.
Летающий лист - печатный лист с текстом (изображением) агитационно-политического или информационного характера. Листовки отличаются актуальностью содержания, относительно большим тиражом, оперативностью выпуска и распространения, краткостью использования.
"Пояснительные листы", украшенные гравюрами, сопровождались многочисленными фейерверками.

"Лучшие перья и умы" Славяно-греко-латинской академии были привлечены к написанию пояснительных текстов, плакатов и листовок, посвященных различным аспектам фестиваля. В разное время эти задачи выполняли префект Академии Иосиф Туробойский, ректор Феофилакт Лопатинский, вице-президент Священного Синода Феофан Прокопович и другие высшие идеологи. В царствование Елизаветы Петровны этой деятельностью занимался и глава вновь образованного Московского университета М. В. Ломоносов.

Переход от самодеятельности к профессионализму, характеризующий новый этап в развитии жанра печатных плакатов, в полной мере сформировался лишь во второй половине XIX века.

Одним из первых профессионально выполненных плакатов является литография по рисунку художника В. Тимма, который пригласил вас подписаться на журнал "Лист для светских людей". Он появился на улицах Санкт-Петербурга в 1844 году. На плакате изображена группа людей, пытающихся купить рекламируемое издание.
Параллельно с художественно выполненными афишами существуют театральные шрифтовые афиши: черный текст на белом фоне, обычно с очень подробным сообщением о программе спектаклей. Тем не менее, с публикациями в строго профессиональной манере, вариации шинной техники продолжали сосуществовать. Они оставались неотъемлемой частью праздничных киосков.
Сохранились афиши спектаклей, которые проходили в Петербургском Зоологическом саду и Михайловском манеже... Рекламные издания Зоологического сада и Михайловского манежа были, в полном смысле этого слова, художественными плакатами - настолько значимо в них место, отведенное тексту. Визуальная часть исполнялась в традициях русской любки, широко практиковалась техника подробного многокадрового рассказа, детального и детального показа сцены и костюмов, наивного изображения персонажей."
Примитивные художники пытаются возродить и сделать органичной частью своего творчества фарсовую рекламу и ее неотъемлемую часть - лубок, которые вытесняются периферией русской культуры на рубеже XX века.
Если в XVII-первой половине XIX века русская вывеска основывалась на лубочных предпочтениях, то во второй половине века ситуация меняется. Здесь также формируется значительный слой профессионалов своего дела.

К концу XIX века в России шрифтовые знаки заметно вытесняют лубочные. Еще в середине века эту тенденцию-только по отношению к столичным центрам-отмечал французский писатель Т. Готье, путешествовавший по России:
"Магазинные вывески, как золотая нить орнамента, красуются красивыми буквами русского алфавита, похожими на греческие, которые можно использовать на декоративных фризах" Ученова В. В., Старых Н.В. История рекламы.
Несмотря на популярность фольклорной тематики в рекламе в начале XX века, ее эпоха заканчивалась. Решающую роль в этот момент уже играют шрифтовые знаки. Начинается эпоха фирменного стиля, когда вместо названий товаров позолоченными буквами или гигантским шрифтом на деревянно-фанерных основаниях обозначались первые имена предпринимателей..
 Глава 2. История русской печатной рекламы и книгопечатания XV-XIX вв.

Реклама в российской газете

В настоящее время реклама является одним из основных источников дохода для большинства периодических изданий, но первые русские газеты содержались только за счет казны.
Первая русская рукописная газета "Куранты" впервые увидела свет в июне 1600 года, но более или менее регулярно стала выходить только в 1624 году. Основным источником информации были иностранные газеты, письма русских людей из-за границы, донесения послов, а отечественные новости предоставлялись различными приказами. Газета издавалась главным образом с целью информирования царствующих особ о делах государства и мира, о чем свидетельствуют обращения к государю , с которых начинался каждый номер газеты. Писари Посольского приказа занимались подготовкой газеты к изданию.
Важное значение для развития рекламы имеет указ Петра I от 16 декабря 1702 года "О печатании газет для извещения о внешних и внутренних происшествиях", Петровские" Ведомости "стали издаваться с января 1703 года, и если тираж" Курантов "ограничивался максимум двумя экземплярами, то" Ведомости " выпускались несколькими десятками. Важным шагом как в развитии газетного дела, так и в развитии рекламы стало введение гражданского шрифта в 1711 г.(до этого вся литература издавалась на церковнославянском языке).
Первые печатные объявления также появляются в "Петровской газете", но отношения с рекламодателями еще не сложились, так как "Ведомости" были государственным изданием и не нуждались в поддержке частного капитала. Объявления были редкими и ненавязчивыми, и газета время от времени публиковала списки недавно вышедших книг.
Именно с таких списков книг начинает развиваться реклама библиографических изданий, которая впоследствии даст начало определенному рекламному жанру - каталогу - справочнику, содержащему перечень товаров, производимых или реализуемых компанией или фирмой, с их изображением, кратким описанием и условиями продажи, а иногда и с дополнительной информацией, технической или иной. Существует основной каталог, содержащий общую информацию, и специальный каталог (в данном случае каталог книг).
В XVIII веке перед русским читателем появились еще две печатные газеты: "Петербургские ведомости" и "Московские ведомости". Периодическая печать развивалась в этот период только в столицах. Первый номер "Петербургских ведомостей" вышел 2 января 1728 года тиражом 250 экземпляров. Отличительной чертой новой газеты была регулярность, газета последовательно выходила 2 раза в неделю по почтовым дням, в конце 19 века она стала ежедневной.
Газета имела общий формат: первый и последующие номера выходили на четырех четвертьстраничных страницах, иногда газета содержала приложения. Лекции по истории журналистики 16-18 вв. ННГУ им. Н. и. Лобачевского.
"Санкт-Петербургские ведомости" становятся все более популярными, и в то же время растет количество печатаемых в них объявлений. Однако объявления в основном частные, а коммерческие стали появляться в газетах только во второй половине XVIII века.

К началу XIX века уже "Петербургские ведомости" отражали все более дифференцированную экономическую жизнь: публиковались извещения о банкротстве, взыскании векселей кредиторами о принудительной продаже с аукциона имений, а вместе с этим продолжали печататься частные объявления.
Развлекательная реклама также находит свое место в печатной рекламе, которая во многом переняла опыт "листовых" плакатов:
Приезжавший сюда иностранец привез с собой дрессированную испанскую собаку... которая понимает французский, немецкий и голландский языки; может также читать письменные или печатные буквы на этих языках, показывает минуты и часы на всех часах; понимает арифметику, календарь и астрономию; знает все монеты, а также немецкие и французские карты, различает цветы, ходит на передних лапах, танцует и делает различные фигуры.

Собаку, о которой идет речь, можно видеть на Вознесенской между Кривой и Офицерской улицами в новом каменном доме каждый день в 5 часов дня.

Дворяне платят сколько им угодно, а другие платят по 15 копеек с человека. Есть ли кто-нибудь, кто, собрав до 6 человек, хочет видеть собаку ону до полудня, он должен заплатить 2 пенса" .
В 1756 году начали издаваться "Московские ведомости", объем которых был вдвое больше петербургских-8 страниц. Организация и структура газет были похожи, и поначалу печатная реклама была похожа.
Разногласия начинают проявляться после ухода Вениаминова с поста редактора и активной деятельности Новикова, занявшего его место. Главным нововведением стал библиографический раздел, в котором рекламировались книги, напечатанные университетом и продававшиеся в университетском магазине. Тираж "Московских ведомостей" при Новикове достигает 4000 экземпляров, создается много детских и женских приложений, увеличивается формат газеты и ее объем.
Тематика объявлений также значительно увеличивается. Ведущее место начинает занимать реклама торговых предприятий, наем работников и предложение услуг врачей, гувернанток, модисток. Появились новые методы аргументации рекламы. Назидательная реклама становится все более настойчивой:
"На новом каменном Никольском мосту, в доме под номером 144, продаются лучшие цветущие цветы в горшках: двойные гвоздики, гиацинты, тюльпаны... за умеренную цену; вы также можете получить букеты из" Московских ведомостей. 1786, 3 января.
Печатная реклама продолжает активно развиваться и уже в первой четверти XIX века половина всех площадей "Петербургских" и "Московских ведомостей" была занята рекламой. На этом этапе происходит тематическое разделение объявлений, которые теперь охватывают практически весь спектр внутренней деловой информации, начиная от приказов Его Императорского Величества, сообщений о назначениях, отставках, судебных решений, ответов на ходатайства подданных, а также официальной региональной и внешней информации.
В этот период количество государственных объявлений все еще превышало количество частных объявлений, что соответствовало экономическому развитию России в то время, когда основным источником деловой активности была сильная централизованная власть.
Эти две главные русские газеты имели монополию на печатание частных объявлений, поэтому выпуск нескольких новых изданий в начале XIX века не повлиял на развитие газетной рекламы. Растет число рекламных категорий, среди которых: "Прибывшие", "Продажа движимого и недвижимого имущества", "Договоры", "Продажа с публичных торгов", "Потерянные вещи", "Найденные вещи", "Желающие вступить в должность или службу", "Сдача внаем или покупка", "Предостережение", "Смесь: продажа, аренда", "Отъезд", "О вызове наследников, должников, кредиторов", "О книгах", "О лотереях", "Покраж", "Смена квартир". Объем рекламы был настолько велик, что даже при размещении в суммах она требовала разбиения на части.
В начале 1830-х годов появились региональные и специализированные печатные издания, что вызвало значительное сокращение объема рекламы в двух основных российских газетах. В этот период начинается процесс коммерциализации прессы.
Наиболее ярко эти процессы проявляются в таких газетах, как "Московский телеграф" и "Северная пчела". На самом деле эти газеты можно было назвать частными только с большой долей условности. Их экономическое положение слишком зависело от государственного финансирования, разрешительных мер в отношении тиража, цен на подписку, распространения и размещения государственных и частных объявлений.
Но, несмотря на строгие рамки, издатели имеют частный интерес в поиске мер, приносящих максимальную прибыль.

Газеты начинают ориентироваться на достижение популярности среди читателей, они сознательно стремятся к непринужденному стилю общения, радикально противоположному официальному стилю государственных газет.

Многие газеты начинают искать способы обойти государственный запрет на печать частных объявлений, и появляются скрытые объявления. В разделах "Мода", "Новые книги", "Развлечения", помимо отзывов и рецензий, можно было найти информацию о соответствующих товарах или услугах.
Частные газеты, ориентированные на максимизацию прибыли, чутко понимали общественные настроения, прониклись духом просвещения, поэтому раздел "Новые книги" становится обязательным и включается в каждый новый номер. Но в частных газетах это не реестр книжных новинок, а литературно-критические комментарии с обязательной ссылкой на типографии и издательства. Можно говорить о появлении особого жанра книжной рекламы.
Темы для информации в различных сферах общественной жизни значительно расширены, например, опубликованы в рубрике "Зрелища", анонсы театрального репертуара подкреплены театральными рецензиями, опубликованными в разделе "Изобразительное искусство". Однако есть мнение, что такие однозначно положительные отзывы носили заказной характер.
В 30-50 - е годы появляются частные специализированные издания. Наиболее динамичные изменения происходят в экономической прессе. Рождаются еженедельный журнал "Купец", "Журнал для пайщиков", газета "Посредник промышленности и торговли".
Как и в секторе общеполитических и литературных изданий, частным изданиям было трудно конкурировать с органом Департамента внешней торговли - "Коммерческой газетой" (1825-1860). Ему было предоставлено монопольное право публиковать публичную и частную рекламу и официальную справочную информацию, которая особенно ценится растущим коммерческим классом и которая отвечает на главные коммерческие вопросы: что? - Куда? - сколько? Эта информация содержала прайс-листы на основные товары в Гамбурге, Амстердаме, а также "цены на русские работы в Лондоне". Была дана информация о валютном курсе и обменном курсе в Санкт-Петербурге и других торговых столицах.

В 1865 году был издан правительственный указ "Временные правила о печати", дававший значительные свободы для развития частного газетного дела. Одним из существенных положений этого указа, например, была отмена государственной монополии на публикацию частных объявлений, однако правительство оставляло за собой право контролировать издателей.
Лидером среди частных печатных изданий является газета "Голос", уже в заголовке первого номера есть большая субсидированная заставка "Прием и печать объявлений", что свидетельствует о серьезной организации данного вида бизнеса. Особенно интересно, что была предусмотрена система скидок для тех, кто хочет разместить объявление постоянно в течение всего года.
Обратите внимание на объявления в траурных рамках. Их значительный объем и регулярность свидетельствуют о том, что "Голосу" удалось "освоить" чрезвычайно интересный информационный поток. Жанр некролога выходит на рекламную страницу, и это является отправной точкой персональной рекламы в российской прессе. Событие, характеризующее новое качество отношения публики к рекламе. Вслед за" Голосом" к 70-80-м годам некрологи начинают занимать значительную часть рекламного пространства многих успешных изданий.

Еще одно новшество печатной рекламы: наряду с категорийной рекламой существуют объявления, заключенные в отдельные рамки. Это реклама книг, журналов и товаров народного потребления. Визуальные компоненты этого типа рекламы по-прежнему ограничены игрой шрифтов, орнаментальными рамками и линейками, а также вариантами размеров на газетной полосе. Характерной чертой таких объявлений является чрезмерная многословность.
Формирование престижного имиджа-наиболее эксплуатируемый принцип в эстетике рекламы 60-80-х годов. Пройдет всего полтора-два десятилетия, и содержательные аспекты рекламы, в том числе и престижной, воплотятся в наиболее адекватные версии, соответствующие внутренней энергии массового ежедневного издания. И, наконец, важным признаком рекламного менеджмента в 60-80-е годы стало появление бесплатных рекламных листов.

Как совершенно новое явление для российской практики, оно требовало большой информационной поддержки. Издатели первых бесплатных бюллетеней широко используют уже устоявшийся метод публикации программных документов. Но монолог программы не справляется с необходимостью коррекции уже сложившихся стереотипов восприятия периодического массового издания. Задачи "продвижения" этого бизнеса приводят издателей к диалоговым формам.

К концу XIX века наблюдается тенденция к сокращению словесной части объявлений во всех газетах, появляются и иллюстрации. Типичным примером лаконичности и сбалансированности словесной и графической частей исследователи считают рекламу "Коньяка Шустова": "На черной полосе два больших слова "Коньяк Шустова". Разделено пробелом на белом фоне более мелкими буквами; "Везде" - без восклицательного знака, спокойно, с чувством собственного превосходства и безграничного достоинства. Этот слоган имел три небольших украшения: название бренда в начале, три звезды, разделяющие слова "коньяк" и "Шустов", что давало совершенно определенную ассоциацию - коньяк Шустова - высококачественный-королевский напиток".
Следующее сокращение количества частной рекламы происходит во время русско-японской войны, когда количество рекламы сократилось из-за политических новостей. Патриотические чувства пересилили жажду наживы, и многие издательства отказались от выгодных государственных объявлений в пользу газет и отказались от газетных площадей для печати новостей с полей сражений. Количество частных объявлений также уменьшилось, в основном за счет увеличения площади для социальной рекламы о благотворительных акциях в пользу раненых солдат, сирот и организации приютов.
Последнее новшество в частных объявлениях дореволюционного периода, о котором необходимо упомянуть, прежде чем перейти к плакатному жанру, - это брачные объявления. Эта тема стала настолько популярной в русской печати, что в 1906 году стала выходить еженедельная "Брачная газета".

Плакат и малые рекламные жанры

Рекламный плакат-это развернутое, многоцветное, одностороннее широкоформатное издание, посвященное продукту и / или компании, его производящей. Рекламный плакат характеризуется небольшим количеством текста - как правило, это название компании, товар или услуга, реквизиты компании, слоган. Стефанов С. И. Реклама и полиграфия: опыт словаря-справочника.
До конца XIX века жанр плакатной рекламы характеризовался натуралистическим отображением предметов. Этот период не оставил выдающихся образцов плакатного искусства с точки зрения визуальной выразительности

Ярким примером этого является "Французское печенье к чаю" - реклама продукта компании "С. Сиу и Компания " с 1895 года. На плакате изображено около сорока сортов печенья, над каждым из которых напечатано его название. Такой дизайн плаката обеспечивал ему высокую информативность, но не был особенно привлекателен с визуальной стороны.
Интересен в этом отношении плакат начала 1900-х годов, рекламирующий конфеты товарищества Д. Кромского "Раковые шеи", на котором, помимо
самих конфет на подносах, изображались раки, одетые в модные костюмы, что довольно остроумно обыгрывало название продукции.
Еще более показательным с точки зрения выразительности является плакат фирмы "Эйнем" начала XX века. Здесь девочка лет полутора-двух с соской и медведем под мышкой пересекает в воздухе Москву-реку, по берегам которой с одной стороны видны Кремлевские башни, а с другой-здания завода "Эйнем".
Видно, что такие черты, как наличие пояснительного текста, остроумная аллегория, яркая и красочная цветовая палитра, которые должны были побудить потребителя сделать выбор в пользу того или иного продукта определенного предприятия, треста или торговой марки, перекочевали из популярного искусства в жанр плаката.
Среди прочего, некоторые из основных мотивов перекочевали из любочских традиций. Например, традиционный мотив вновь стал популярным к началу XX века и часто используется в рекламных плакатах. Героями таких плакатов были: дворяне, рыцари, сказочные герои. Примерами могут служить плакат Калинкинского пивно-медового треста 1903 года, центральную часть которого занимает девушка в народном костюме, держащая стакан с пенистым напитком, или изображение русского витязя в рекламе важных папирос. 

Новая эпоха в русском плакатном искусстве наступила после активного обращения к этому жанру художников, входивших в ассоциацию "Мир искусств". Они привнесли утонченную графику, причудливые линии и тонкие цветовые переходы в плакатное искусство-методы, которые сначала продолжили то, что они создали в книжной и журнальной иллюстрации. Художники этого направления работали больше для единомышленников, чем для широкой массы людей, что существенно повлияло на стиль плакатного жара.
Художественное исполнение таких плакатов позволило одновременно использовать их в качестве обложек для художественных каталогов, в результате чего плакатный жанр перенял многие приемы книжной графики, - рассказывает Ученова.

В плакатах этого направления преобладает традиционная сказочная символика, так, например, в рекламе "Парфюмерия русских бояр" товарищества Ралли А. и Ко, большая часть плаката представляет собой изображение боярина и боярыни с древними нарядами на фоне елей и Церкви, облеченных в фигурную рамку с традиционными сказочными узорами, внизу плаката фигурным шрифтом указано название фирмы.
Существует мнение, что конец XIX века в русской развлекательной рекламе ознаменовался переходом от плакатного жанра к печатному. Темой ведущих художников того времени была духовная, социальная и культурная сферы общественной жизни. Одним из наиболее ярких примеров таких плакатов можно считать классическую работу Серова, посвященную гастролям балерины Анны Павловой в Париже в 1909 году. Павлова-Жизель изображена на нейтральном фоне парящей и одухотворенной во время исполнения танца.
Представление товара в лучшем свете, привлечение внимания к его лучшим качествам-одна из самых сложных задач рекламной деятельности. Плакат говорит о "привлекательных" качествах вещи-вкусе, силе, легкости, которые невозможно изобразить и представить визуально, на языке аллегорий - ассоциаций, метафор, символов, гипербол.

Так, например, о крепости сигарет "Пух" табачной фабрики "Ф. А. Миллер", помимо названия, должно говорить изображение тех же пушек, которые придают этим сигаретам красочный бортовой залп, а о моющих качествах мыла "А. М. Жуков" зрителю предлагается судить по белизне снежных вершин и яркости лунного света.
С начала XX века использование женского образа в рекламе стало частым. Красавицы, привлекающие внимание к товару своей красотой, появляются в рекламе пива, сигарет, мыла, картриджей, швейных машин. Образ молодой девушки, хотя и идеальный и далекий от реальных прототипов, часто, особенно в коммерческой рекламе, которая была наиболее тесно связана с повседневной жизнью, приобретал черты подлинного современника. При всей экстравагантности некоторых персонажей, они не лишены исторической и бытовой достоверности,-говорит известный исследователь русского плаката Н. Бабаурина. В определенной степени это относится и к образам мужчин, которые хоть и реже, но не менее умело хвалят товар, ненавязчиво, но убедительно предлагая его покупателям.
Следует отметить, что дореволюционные плакаты в большинстве своем не были навязчивыми, для них было характерно относительное спокойствие, почти полное отсутствие мотивационных призывов. Тем не менее жанр плаката отличался большой информативностью и выразительностью, красочностью, обилием красноречивых метафор, что придавало плакатам значительную степень убедительности.

Последнее, что можно сказать о плакатном жанре дореволюционной России,-это колебания художественного уровня в зависимости от целевой аудитории. Несмотря на то, что плакат был жанром массовой культуры и обращался к широким слоям населения, он все же обладал определенной степенью избирательности. Заказчик и художник при изготовлении плаката, прежде всего, руководствовались интересами и художественными вкусами основного круга возможных покупателей. Поэтому реклама предметов роскоши для привилегированной публики или леденцов для крестьян выглядела иначе.
Но все же ни один жанр в одиночку не может полностью удовлетворить рекламные потребности крупных предприятий, поэтому производители стремились использовать все доступные средства рекламы, сводя их к единому фирменному стилю. Помимо плакатов и рекламы, в прессе также использовались малоформатные рекламные носители, такие как этикетка или этикетка
Этикетка - это информационно-рекламная листовка, этикетка на чем-либо, например, на упаковке, с заводским или торговым штампом, содержащая краткую информацию об этом предмете, изготовленная чаще из бумаги, реже из ткани, фольги, соответствующая размеру упаковки. Стефанов С. И. Реклама и полиграфия: опыт словаря-справочника.
Роль этикетки в рекламе товара гораздо важнее, чем кажется на первый взгляд. Этикетка-важнейший элемент маркетинга, вид рекламы. Специалисты по маркетингу дают им такое определение: "Одним из наиболее распространенных видов комбинированных товарных знаков является этикетка... Этикетка сочетает в себе, как правило, вербальные и визуальные элементы в цвете " Рекомендации для разработчиков товарных знаков.
Несмотря на свои небольшие размеры, красочная и яркая этикетка является неотъемлемой частью товара, выступает его лицом, и от ее привлекательности во многом зависит, будет ли этот товар востребован. Элементы дизайна этикетки должны подчеркивать индивидуальные качества продукта или его производителя. 

Вот обертка от мыла "Деревенское", произведенного фабрикой "Брокар и Ко" в 1880-х годах. В центре-разноцветный рисунок деревенского праздника, выполненный под явным влиянием бортовой традиции. Одна из рамок этой картины содержит логотип компании и название этого продукта. С другой стороны, визуальная составляющая бренда фабрики окружена восемью медалями за призы на различных, в том числе европейских, выставках.
Предприниматели считали оправданным тратить деньги на оригинальную упаковку товара, так как покупатели с уверенностью относились к товару высокого качества и элегантно упакованному. Компания Brocar, занимавшаяся производством парфюмерии, создала специальную мастерскую, которая в течение нескольких лет занималась производством упаковки для популярного парфюмерного набора.

Дореволюционная упаковка отличалась разнообразием форм, цветов и фактур. Особенно оригинальными с точки зрения дизайна упаковки и этикеток продуктов были кондитерские компании. Искренней детской любовью пользовались фантики, в которых продавались конфеты с фабрики "Абрикосов и сыновья". Эти изображения были использованы для создания серий, посвященных цветам, автомобилям, животным, животным и т. д. Желание детей собрать собственную серию, показать ее сверстникам, во многом способствовало продаже абрикосовой продукции.
Наиболее известными предприятиями, специализирующимися на производстве упаковки, в частности, металлических изделий, были акционерное общество В. В. Бонакер, типография "А. Жако и К", завод жестяного издательства торгового дома "Жестяная банка", хромолитография на жести заводского торгового объединения Н. С. Растеряева, завод металлических ящиков Общего общества французского воска в Москве.

Производство металлических упаковочных коробок в России началось в 80-х годах XIX века. Первоначально коробки украшались наклеенными хромолитографированными этикетками, а позже рисунок и рекламная атрибуция были непосредственно нанесены на жесть методом хромолитографии.

Упаковка для продукции парфюмерной промышленности была не менее оригинальной. В красивых плоских круглых флаконах и графинах, в кожаных футлярах и хрустальных пасхальных яйцах выпускали свою продукцию известные парфюмерные фирмы "Г. А. Брокар и К", "А. Ралле и К", Товарищество Остроумова, Петербургская Технохимическая лаборатория.

Бутылки для алкогольных и безалкогольных напитков отличались разнообразием форм и размеров. Каждая фабрика разливала свою продукцию в фирменные бутылки. Конкуренция между производителями заставляла их выпускать не только качественные напитки, но и оригинальную упаковку, поэтому, учитывая психологию потребителя, на упаковке, например, изображалась торговая марка компании, медали, полученные на всероссийских и международных выставках, сообщалось, что компания является поставщиком императорского двора и т. д.

Праздники были хорошим поводом для продвижения продукции. К Рождеству, Пасхе, именинам, а также юбилеям каждая компания старалась обновить ассортимент продукции, стремясь удивить и порадовать покупателей оригинальной продукцией. В дни больших торжеств продукты предлагались в специальном юбилейном пакете. Юбилейный пакет был своего рода сувениром, его хранили как сувенир.

Другим жанром малой изобразительной российской рекламы является рекламная открытка - однолистное печатное издание установленного формата, одна сторона которого представляет собой рисунок, репродукцию или фотографию со слоганом или только с изображением товарного знака компании, а другая может быть использована для письма или рекламного текста компании. Стефанов С. И. Реклама и полиграфия: опыт словаря-справочника.
Основными преимуществами рекламной открытки являются ее тираж, мобильность, дешевизна и простота распространения. Производители часто выпускали целые серии открыток. Например, фирма по производству швейных машин "Зингер" выпустила несколько серий с нравоучительными детскими рассказами; на обороте была вывеска фирмы, а сама швейная машина присутствовала в сюжете. Ассоциация российско-французских заводов по производству резины под рубрикой "Кондуктор" выпустила серию, посвященную 300-летию дома Романовых, с сюжетом, размещенным на фоне резиновой шины и товарного знака компании. Особой популярностью пользовалась серия открыток-комиксов, демонстрирующих преимущества продукции этой компании перед другими."
Напоминанием служили открытки, посылаемые по случаю праздников определенному кругу людей. Чтобы дополнить эффект на открытке, часто ставились фирменные марки, для которых предприятия заказывали специальные резиновые штампы. Рекламная открытка породила еще один небольшой визуальный жанр - рекламную марку. Эти жанры хороши тем, что их можно использовать не только вместе, усиливая рекламный эффект друг друга, но и по отдельности, ненавязчиво напоминая потребителям о рекламируемом бренде. 

В некоторых небольших визуальных жанрах образ утратил свою первичную роль, вместо него доминирующее положение занял вербальный текст. К таким жанрам относятся, например, буклеты, бланки, брошюры и визитные карточки.
Буклет-это престижное специальное цветное издание, напечатанное на высококачественной бумаге, сложенное (один или несколько раз) и представляющее организацию или конкретный перечень товаров с их характеристиками. Такая информация в рекламном буклете является основной частью контента. Рекламный буклет чаще используется для престижной рекламы, чем для коммерческой. Стефанов С. И. Реклама и полиграфия: опыт словаря-справочника.
Бланк - листовка, содержащая элементы фирменного стиля или информацию постоянного характера и предназначенная для последующего письменного заполнения. Для этого в нем есть все необходимые данные и пробельные строки. Стефанов С. И. Реклама и полиграфия: опыт словаря-справочника.
Проспект-это рекламная публикация, содержащая систематизированный перечень услуг, товаров или описание отдельного товара, предназначенного для выпуска, продажи или показа. Стефанов С. И. Реклама и полиграфия: опыт словаря-справочника.
В жанре визитных карточек(листовое издание миниатюрного формата, содержащее информацию о человеке, сотруднике компании или о самой компании (организации).) - шрифтовая графика достигла очень высокого уровня, часто превращая визитку в изысканную каллиграфическую миниатюру. В коллекциях Московского музея рекламы имеется значительное количество таких миниатюр, среди которых визитки, принадлежащие деловым женщинам-слой довольно экзотический в восприятии современников на рубеже веков-отличаются особой изысканностью, филигранным декором.
Дизайн деловых бумаг в России конца XIX-начала XX века также отличался изысканностью. В верхней части листов были выгравированы детали, товарный знак и информация о медалях, полученных на выставках. Несмотря на то, что такой дизайн был достаточно формальным, он часто привлекал внимание и внушал потребителю доверие к этому предприятию.

Заключение

Данная курсовая работа познакомила читателя с основными этапами становления и развития печатной рекламы и полиграфии в России. Представляется, что цель сбора информации по этой проблеме из различных источников была выполнена, и собранная информация была систематизирована по основным жанрам печатной рекламы.
Печатная печать содержит призывы, которые могут повлиять на потенциальных покупателей, находящихся на рынке услуг. Этот жанр рекламы особенно подходит для создания узнаваемости бренда и укрепления отношений с потребителями. Печатные СМИ особенно эффективны для создания престижного имиджа того или иного бренда.
В данной работе удалось рассмотреть историю развития различных жанров печатной рекламы на протяжении длительного периода времени. Можно сделать вывод, что данный вид рекламы активно вовлекает достижения научно - технического прогресса.
На протяжении длительного периода времени печатная печать остается одним из самых популярных видов рекламной коммуникации и не теряет своей актуальности.
На протяжении всей своей истории печатная печать менялась и совершенствовалась в зависимости от уровня культурного развития и требований общества. В современных условиях возрастающей мобильности населения и достаточно высокого уровня развития можно предположить, что полиграфическая отрасль в скором времени изменится в сторону большей интерактивности. Несмотря на активное усиление влияния Интернета в рекламе, печатная печать еще не скоро станет устаревшим жанром.

Список литературы

1. Стефанов С. И. Реклама и полиграфия: опыт словаря-справочника. -- М.: Гелла-принт, 2008
2. Ученова В. В., Старых Н. В. История рекламы. - Спб.: Питер, 2009.
3. Кузнецов, А. Казакевич, Н. Соболева, В. Балязин: Символы, святыни и награды Российского государства. часть 1. Москва, 2010. ОЛМА-пресс.
4. Ровинский Д. русские народные картинки. В 5 тт., объем. 5. -- М., 1881
5. Бабурина Н. И. Русский плакат. Вторая половина XIX - начало XX века. -- Л., 1988.
6. Лекции по истории журналистики 16-18 вв. ННГУ им. Н. и. Лобачевского.
7. Макашина Л. П. Русская реклама: отечественная практика (1703-1918) - Уральский государственный университет. -- Екатеринбург, 1995.
8. Боровский А. Д. Русский театральный плакат (1870-1970). - М., 1987
9. Рекомендации для разработчиков товарных знаков. -- М., 1985. Д. Ровинский, Русские народные картины. В 5 тт., объем. 2. -- М., 1881