Преподаватель который помогает студентам и школьникам в учёбе.

Реферат на тему: Специфика методологии литературоведения

Содержание:

Введение

ХХ век ознаменовался настоящим прорывом в поисках новых форм, жанров, методов в искусстве. Этот век был колыбелью многих художественных, поэтических и философских течений. Прошлая эпоха - это время пересмотра и ниспровержения накопленных знаний; время необычайно смелого вольнодумства.

Новое содержание потребовало принципиально иного подхода к его изучению. Одной из этих основных теоретических основ был психоанализ, подробно разработанный Зигмундом Фрейдом. Психиатр по образованию, он видел в человеческой психике два мощных принципа: сознательное и бессознательное, которые можно условно соотнести с понятиями разума и души соответственно. При этом особое внимание уделяется содержанию бессознательного, так как оно хранит в себе все подавленные детские переживания и желания. Такие желания, по Фрейду, имеют сексуальную природу. Именно сексуальные желания являются не только причиной невротических заболеваний (если бессознательное и сознание приходят в непримиримый конфликт), но и стимулом к творческой деятельности. Таким образом, Фрейд выдвинул теорию психосексуального развития личности.

Успешно запустился психоаналитический механизм: новаторское учение мгновенно восприняли и развили другие психологи. Например, Карл Юнг был близок к пониманию Фрейдом человеческой души как тайника бессознательного. Но он дополнил ее концепцией коллективного бессознательного, тем самым развив аналитическое направление в психологии. Альфред Адлер, которого нельзя полностью назвать учеником Фрейда, считается предшественником неофрейдизма, создавшего индивидуальную психологию. В формировании личности он отводит роль не бессознательному, а социальному фактору: все в детстве подчинено цели самоутверждения, преодоления комплекса неполноценности. Немецкий психолог Эрих Фромм также занимается социальным поведением человека. Он является основоположником гуманистического психоанализа, задача которого - рассказать правду человеку о себе.

Возникнув как метод лечения неврозов, психоанализ быстро проник в другие онтологические области знания: в философию, искусство и, в частности, литературную критику. Зигмунд Фрейд неоднократно пытался разгадать тайну творчества, найти его истоки и описать мотивы этого загадочного процесса. Важную роль в творческом процессе он отводил бессознательному. По его мнению, чтобы понять смысл произведения искусства, необходимо расшифровать неосознанные мотивы создателя. Текст - прямое свидетельство душевного состояния автора. А цель психоаналитика - раскрыть, как психическая биография писателя воплощена в его творчестве.

Идею рассмотрения творчества с психоаналитической точки зрения подхватили такие исследователи, как Блум Х., Ермаков И.Д., Смирнов И.П., Эткинд А.М. Таким образом, был разработан целый пласт психоаналитической интерпретации истории литературы. Цель данной работы - проследить, каковы были эксперименты и результаты такого подхода.

Психоанализ: основные постулаты

Возможно, ни одно учение не вызвало столько споров и расхождений в оценках, как психоанализ Зигмунда Фрейда. Некоторые были очарованы его идеями: Когда я читал Фрейда, я испытал чувство приключения, испытанное в состоянии своего рода гипноза, очарованное его обаянием, убедительностью и гениальностью. Как мне кажется, в научной или иной области нет никого, кто обладал бы таким гением, такой страстью к наблюдению. Какая бы ни была резонансная в обществе теория. австрийского психиатра, один факт остается совершенно неопровержимым - психоанализ был эпохальным явлением 20 века.

Полярная оппозиция сознательное - бессознательное легла в основу психоанализа Фрейда. Справедливости ради следует сказать, что Фрейд не был первым, кто обратился к изучению человеческой души. Еще в древности (Фалес, Сократ) мыслители пытались познать духовную жизнь человека. А термин бессознательный тайник бессознательных действий духа впервые употребил Гегель в его Философии духа. Однако весь опыт понимания бессознательного до теории Фрейда был чисто умозрительным, описательным. С другой стороны, Фрейд первым попытался дать теоретическое и практическое обоснование действия бессознательного.

Он делит все идеи, хранящиеся в сознании человека, на воспринимаемые (сознательные) и незамеченные, но тем не менее присутствующие (бессознательные). Личное Я соответствует сознательному компоненту, а Оно - бессознательному. Исследуя природу бессознательного, Фрейд резюмирует: каждый умственный акт начинается как бессознательный и может либо оставаться бессознательным, либо, развиваясь дальше, достигать сознания, в зависимости от того, столкнется ли он с сопротивлением в это время или нет. Основная задача психолога, по Фрейду, - перевести бессознательное в сферу сознания. Один из возможных способов такого перевода - гипнотическое внушение. Человеку под гипнозом можно приказать совершить то или иное действие и, проснувшись, он, не задумываясь, сделает то, что ему велено. Самое главное, что сам факт приказа останется для него бессознательным. Но в самых тяжелых случаях гипноз оставался бессильным, поэтому Фрейд был вынужден искать другие пути к сдержанному аффекту.

Вообще, сложность человеческого поведения чрезвычайно интересовала ученого. В качестве движущей силы человеческого поведения он рассматривает два принципа: удовольствие и реальность. Принцип удовольствия характеризует активность психики человека, то есть активность бессознательного Оно. Однако принцип реальности вносит свои коррективы в ход мыслительных процессов, показывая, что реально, а что нет - он соответствует сознательному я.

Для человека желание удовольствий естественно; он порождает возникающие желания. Стимулирующие желания различаются в зависимости от пола, характера и условий жизни индивида. Желания Фрейд делит на амбициозные, больше присущие молодым мужчинам, и эротические, наблюдаемые в основном у женщин.

Принцип удовольствия проявляется в раннем детстве. Часто невыполненные в детстве желания становятся причиной неврозов и психозов взрослого человека. Фрейд выдвигает целую теорию сексуальности, объясняющую возникновение психических расстройств. Первый сексуальный опыт человек получает в младенчестве, во время кормления грудью. Отлучение от нее - первая детская психическая травма. Эту половую фазу, связанную с восприятием ребенком своей матери, Фрейд определяет как аутоэротическую. На этом этапе процесса самоидентификации ребенок еще не отличает свое я от мира. Следующая фаза развития человека - фаллическая. В возрасте от 3,5 до 6 лет ребенок начинает проявлять интерес к сексуальной сфере: мальчик все больше тянется к матери, испытывая при этом ревность, граничащую с ненавистью, к собственному отцу. Такие душевные муки Фрейд назвал Эдиповым комплексом, который вытесняется в бессознательное, но впоследствии проявляется у взрослого человека в виде различных психических отклонений. Этот комплекс был назван в честь царя Эдипа, который по незнанию убивает собственного отца и становится мужем своей матери. Кастрация - прямое следствие Эдипова комплекса, поскольку отец, узнав о патологической любви ребенка к матери, непременно захочет его кастрировать. Напротив, женщины подвержены комплексу Электры: влечение дочери к своему биологическому отцу непреодолимо. Древнегреческая мифология гласит: Электра убедила своего брата Ореста убить их мать, чтобы отомстить за своего отца.

Взрослея, ребенок набирается опыта, все больше соприкасаясь с реальностью. Он начинает стесняться собственных сексуальных желаний, а потому тщательно их подавляет. Что характерно, такое подавление бессознательно и происходит под влиянием сознательного Я. Фрейд пишет об этом следующим образом: Состояние, в котором репрезентации были до реализации, мы называем вытеснением, а силу, которая привела к вытеснению и поддержала его, мы ощущаем во время нашей психоаналитической работы как сопротивление.

Подавленные желания, перемещенные в область бессознательного, могут найти свое выражение в фантазиях. Более того, счастливые никогда не фантазируют, а только неудовлетворенные. Неудовлетворенные желания - движущие силы сновидений, а каждая фантазия в отдельности - исполнение желания, исправление неудовлетворительной реальности. Часто подавленные желания сигнализируют о конфликте между сознательным и бессознательным, результатом которого является невроз. Фрейд предлагал лечить неврозы несколькими способами: методом свободных ассоциаций и методом расшифровки сновидений. Сон - это символическое пространство, в котором полностью реализуются бессознательное человека и его фантазии. Мысли, пробуждаемые духовной деятельностью человека, умудряются найти связь с любыми бессознательными желаниями, которые всегда присутствуют в душевной жизни сновидца с детства, но обычно подавляются и исключаются из его сознательного существа. Поддерживаемые энергией бессознательного, эти мысли возникают во сне. Таким образом, ранее подавленные фантазии становятся активными в области сна.

Еще один способ оживить подавленные желания - их метафорическое воплощение в определенных образах художественного творчества. Фрейд был чрезвычайно увлечен процессом творческого преобразования неудовлетворенных желаний. В начале ХХ века появляются его произведения, посвященные анализу литературных произведений: Царь Эдип и Гамлет В. Йенсена, Воспоминания о Леонардо да Винчи раннего детства, Моисей Микеланджело, Сюжеты фей. сказки во сне, Достоевский и отцеубийца др.

Так как же ученый объяснил загадку творческой деятельности?

Природа художественного творчества с точки зрения психоанализа

А также человеческое поведение и творческие способности Фрейд рассматривает с точки зрения бессознательного. В Художнике и фантазиях он спрашивает себя, откуда создатель черпает темы для своих работ. И рассуждая, ученый приходит к выводу, что художники - обычные люди, поэтому истоки их черт следует искать в детстве: А не искать ли первые следы художественной деятельности еще в детстве? Ребенок и поэт похожи в том, что и фантазируют (ребенок играет, художник в творческой жизни) и строят мир по своим правилам, воспринимают вполне реалистично, но на в то же время отличить это от реальности. Единственная разница в том, что подрастая, ребенок перестает играть, но начинает фантазировать, он строит воздушные замки, создает то, что они называют сновидениями наяву.

Фрейд сравнивает художника с ребенком не случайно. По его мнению, в основе творчества лежат авторские фантазии, связанные с подавленными желаниями детства. Анализ таких желаний является предметом исследования психиатра, то есть поэт в такой же степени пациент, как и невротик. С той лишь разницей, что художник умеет эти желания сублимировать. Сублимация возможна, когда принцип реальности в сознании создателя преобладает над принципом удовольствия. Искусство - это своеобразный способ примирения противоположных принципов реальности и удовольствия путем вытеснения социально неприемлемых импульсов из человеческого сознания.

Но, как позже признал Фрейд, способность поэта сублимировать не поддается глубокому психоаналитическому рассмотрению. Психоанализ способен только раскрыть мотивы и механизмы фантазии (творчества).

В своем творчестве художник разворачивает собственные фантазии, находит замену неудовлетворенным желаниям в фантастическом мире. Творец выделяет в личном бессознательном такие образы, которые адекватно раскрывают его интимные переживания, подавленные желания, часто сексуального характера. Иногда во сне поэтам предстают образы. Писатели нередко черпают свои темы и образы из снов. Обычно известные случаи включают: Роберт Люс Стивенсон, который приписывал многие из своих сюжетов сновидениям, в том числе Странную историю доктора Джекила и мистера Хайда; и Сэмюэл Тейлор Кольридж со своей опиумной поэмой. Многие композиторы (Моцарт, Бетховен, Вагнер, Тартини, Сен-Санс) тоже относили источник своего вдохновения к мечтам; художники Уильям Блейк и Пол Клее, а также сюрреалисты видят мотивы некоторых своих работ во сне. Таким образом, сны - богатейший источник творчества. Прекрасная иллюзия видений, в создании которых человек является настоящим художником, - говорит Фридрих Ницше, есть один из важных аспектов поэзии Ницше. Ницше цитирует строки из стихотворения Ганса Закса Мейстерзингеры, в которых полностью отражена вышеуказанная мысль:

Друг мой, поэты рождаются

Толковать свои собственные сны.

Все, о чем мы мечтаем во сне

Открывшееся перед нами во сне:

И чувство самых умелых стихов

Только в толковании вещих снов.

Фрейд разделил всех авторов на две категории: кто создает темы самостоятельно и кто их заимствует. Первые отдают предпочтение психологическому роману с одним главным героем, к которому поэт, не жалея денег, пытается вызвать у нас симпатию и который защищает, казалось бы, с особой осторожностью. Подобные произведения наводят ученого на мысль, что героем романа является сам автор Его Величества I. Это яркий пример, когда творец сублимирует свои сокровенные чувства в текст. При этом возможны два варианта сублимации: описание главного героя как бы изнутри - писатель как бы проникает в своего героя, или писатель склонен расчленять свое Я на части и олицетворять противоречивые устремления человека. его душевная жизнь в нескольких героях.

В последних используются готовые сюжеты, бережно хранящиеся в народных и мифологических сокровищницах. Фрейд относит к заемщикам античных трагиков и эпических поэтов. Материалом для их обработки служат мифы, искаженные остатки желаний-мечтаний целых народов, вековые мечты молодого человечества Там же. Подобные мысли были развиты К. Юнгом в теории коллективного бессознательного. Но в отличие от Фрейда он значительно раздвигает границы понимания творческого процесса, признавая редуктивный метод интерпретации несовершенным. В своей работе Психология и поэтическое творчество К. Юнг пишет: Личная психология творца, конечно, многое объясняет в его творчестве, но не само произведение. В этом утверждении скрывается главное, принципиальное различие ученика Фрейда в изучении художественной деятельности - он не пытается подменить смысл произведения личностью автора, его сексуальными или невротическими переживаниями.

Какое психологическое лечение поэзии Юнг считает приемлемым?

Два подразделения бессознательного: личное и коллективное

Швейцарский психолог Карл Густав Юнг - ученик Фрейда и первый президент Международного психоаналитического общества - постепенно и неизбежно оставил своего учителя. Он начал свои собственные исследования и вскоре стал родоначальником аналитической психологии. Юнг отличался от Фрейда по нескольким причинам: он категорически не принимал фрейдистского метода, с помощью которого анализ произведения искусства сводился к простому изложению интимных переживаний автора. Во-вторых, Юнг усмотрел явное упрощение в определении Фрейдом художника как психически больного, в творчестве которого сублимированы его нереализованные фантазии. Он настаивает на том, что методы медицинского психоанализа неприменимы к феномену творчества: информация обо всем в личной истории болезни уводит от философии произведения искусства, которое заменяется психологией. Произведение искусства - это не просто результат деятельности невротика и не продукт болезни, это нечто сверхличное.

Изучая явления поэзии, Юнг приходит к пониманию двух типов творчества: психологического (интровертного) и визионерского (экстравертного). Если к первому типу относятся такие события как материал, подчиненный и понятный человеческому сознанию; тогда, во втором типе, материал, то есть опыт, подвергающийся художественной обработке, не содержит ничего знакомого; он наделен чуждой нам сущностью, скрытой природой, и исходит как бы из бездны дочеловеческих эпох или из миров сверхчеловеческой природы, светлых или темных. Там же. семейные, криминальные и социальные), большинство лирических и дидактических стихов, трагедий и комедий. Перечисленные литературные жанры основаны на отражении накопленного человеческого опыта, который может быть воспринят каждым, даже неподготовленным читателем. Эта модель отношений рассказчик-реципиент соответствует личному бессознательному.

Экстравертное творчество требует от воспринимающего крайнего напряжения: оно иногда пугает, озадачивает своим откровением, высоту и глубину которого человек не может даже представить. В таком искусстве часто используются демонические, гротескные и извращенные образы, через которые прорисовывается неизвестное, неизвестное, тайна. Как правило, авторы обращаются к мифологии и архетипам, то есть к самой древности, именуемой коллективным бессознательным. Согласно Юнгу, именно коллективное бессознательное является источником любой работы. Коллективное бессознательное - это накопленный опыт всего человечества, общая память о нем, присущая человеческой психике, мы получили его с первобытных времен в особой форме мнемонических образов или унаследованы в анатомической структуре мозга. Сущность коллективного бессознательного и этих мнемонических образов - иными словами, архетипов.

Юнг прекрасно понимал, что будет трудно доказать существование коллективного бессознательного у нормального человека. Но он находит явные следы мифологических образов в снах, поскольку символический образ выражения сновидений в первую очередь перевернут, ведущий не только к инфантильной жизни данного человека, но и к доисторической эпохе в целом. Эти образы бессознательно облекаются автором в плоть искусства, становятся осязаемыми и приобретают оригинальные очертания.

Таким образом, коллективное бессознательное - это копилка архетипов, к которой, не подозревая, обращаются художники. Похожую идею подхватили и развили исследователи теории интертекстуальности (И. Смирнов, М. Гаспаров, М. Риффатер). Текст - это непроизвольное и бессознательное заимствование и последующая трансформация предшествующих текстов. Более того, как отмечает Р. Барт, каждый текст - это новая ткань, сотканная из старых цитат. Фрагменты культурных кодов, формулы, ритмические структуры, фрагменты социальных идиом и т. д. - все они впитываются текстом и смешиваются в нем, потому что всегда есть язык до и вокруг текста. Искусство - это символическое изображение накопленного культурного опыта, умелая переработка коллективного бессознательного.

Приемы психоанализа в литературоведении

В свете теории коллективного бессознательного и последующей идеи интертекстуальности концепция Блума представляет особый интерес. В сфере его внимания проблема индивидуальности автора, насколько он отличается от своих предшественников, насколько творчество освобождено от литературного влияния. Сильные поэты, движимые желанием расчистить пространство для своей фантазии, перечитывают друг друга из страха не повториться. Страх перед поэтическим влиянием и последовавшая за ним смерть поэзии легли в основу книги Х. Блума Страх влияния: теория поэзии.

Исследуя природу поэтического творчества, Блум приходит к выводу, что сильный поэт создает свои произведения с оглядкой на предшествующую литературную эпоху, а точнее на определенное название: с самого начала своего поэтического творчества он уже ищет невозможное, что искал до него его предшественник Там же. Но автор боится слепого копирования, боится остаться в долгу и для него становится главным сохранить свое первенство. Чтобы оценить степень поэтического влияния, необходимо изучить среду, в которой формировалось лирическое Я, те отношения, которые могли повлиять на его творческое развитие. Логический поворот к изучению взаимоотношений между поэтами привел Блума к фрейдистскому пониманию семейного романа.

Дело в том, что отношения между современным лириком и поэтом-предшественником - не более чем модель Эдипова комплекса, в котором сын противопоставляет себя отцу и сопротивляется его авторитету. Но для Блум это битва равных, битва между могущественными противниками, Лэем и Эдипом, на перекрестке. Он радикально пересматривает отношение Фрейда к сублимации. Если Эдипов комплекс Фрейда заканчивается уходом из борьбы, то у Блума сильный поэт ищет эту борьбу. Результатом такого преодоления являются введенные исследователем концепции: клинамен, тессера, кенозис, аимонизация, accessis, apofrades. Шесть пропорций ревизии отражают возможные схемы творческих отношений поэтов: либо решительный разрыв с литературной традицией предшественника (кенозис); либо добавление своего предшественника (тессера); или поэт отклоняется от своего предшественника (клинамен); или движение к своему персонализированному Контр-Возвышенному (нацеливание); или самоочищение, направленное на достижение состояния одиночества (доступа); или возвращение мертвых: стихотворение более позднего поэта было написано в манере своего предшественника (apofrades).

Блум, анализируя пропорции ревизии, приходит к выводу, что сознательное непонимание своего предшественника оказывается продуктивным фактором в развитии поэзии. Движимые идеями создания искусства, не похожего на уже существующее, поэты переосмысливают произведения своих литературных отцов, доводят их до крайней степени оригинальности. Но Блум под страхом влияния называет это преобразование неправильным прочтением. Боязнь влияния накладывает свой отпечаток на текст: он изобилует риторическими смещениями, условно обозначаемыми тропами боязнь влияния.

Страх влияния неминуемо приводит поэзию к упадку, умиранию. Отрицание и борьба за преимущественное право приводит поэта к тому, что он неспособен вывести поэзию на качественно новый уровень, он бессилен перед своим предшественником. В своих высказываниях на эту тему Блум очень категоричен: есть основания полагать, что наша поэтическая традиция покончит жизнь самоубийством, сокрушенная своей былой мощью. Однако из этого направления он выделяет Шекспира, сумевшего превзойти своего предшественника Кристофера Марлоу, своего литературного отца.

Эксперименты по построению психоаналитической истории литературы И.П. Смирнова и А.М. Эткинды

Учение психоанализа ворвалось в Россию, как глоток свежего воздуха в душную комнату. Серебряный век мгновенно откликнулся на смелые идеи, выдвинутые Зигмундом Фрейдом. Практически вся передовая интеллигенция заболела психоанализом, как лихорадка. В стране начали открываться психоаналитические школы и санатории, где практиковали новоиспеченный метод, начали издаваться журналы по психоанализу - все делалось для того, чтобы идти к институционализации психоанализа по лучшим европейским стандартам. Дело дошло до того, что к 10-20-м годам ХХ века в России была своя традиция фрейдистского учения - она была крайне идеологизирована. Методы психоанализа пытались решить проблемы власти и сознания.

Из медицинской сферы психоанализ проникает в литературную и даже политическую сферу. Литературоведы были вдохновлены изучать тексты с психоаналитической точки зрения. Наблюдения Б. Д. Фридмана, исследующего психоаналитический механизм идеализма по роману И. С. Тургенева Рудин; А. Кашина-Евреинова в своем произведении Подполье гения исследует сексуальные истоки творчества Достоевского, Т. Розенталь также обращается к Достоевскому. Ермаков И.Д. публикует очерки и очерки по психологии А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя, Ф.М. Достоевского.

Надо сказать, что сами писатели закинули материал для психоаналитиков. Например, Василий Розанов, известный идеей разгадывать загадки секса, будоражил умы нашего времени. Эткинд добавляет к этому списку Андрея Белого, Михаила Зощенко, а также литературные произведения Михаила Бахтина, который на протяжении всей своей долгой жизни продолжал явный или неявный диалог с Фрейдом.

Явный диалог с Фрейдом среди исследователей литературы постструктурализма происходит на рубеже ХХ-ХХI веков. Они несколько переосмысливают методы классического психоанализа: благодаря им рассматриваются феномены повествования, поэтики и межтекстовых зависимостей. Столь значительная трансформация психоанализа вывела его на одну из важнейших позиций гуманитарной методологии.

Теория Фрейда получила наибольшее преломление в психоаналитических построениях И. П. Смирнова. В работе Психодиахронология. Психоистория русской литературы от романтизма до наших дней он утверждает, что психоанализ с момента его появления есть методологическая совокупность, по отношению к которой можно занять две позиции: либо согласиться с тем, что все в мире происходит по Фрейду и в рамках психоаналитической концепции попытаться изобрести что-то свое, или найти какую-то другую концепцию, объясняющую действительность. Игорь Смирнов дает определение как кейсы в духе психоанализа: как подчинение отцовскому авторитету Фрейда или как попытка отцеубийства. Ему удается выйти из этого порочного круга, как бы добавляя теорию Фрейда, развивая положения психоанализа по этапам развития психики человека и доведение их до логического завершения.

Исследователь стремится найти те критерии, которые позволят описать литературный процесс в целом с собственным набором парадигм. Он находит эти критерии в теории детской сексуальности Фрейда и связанных с ней комплексов (эдипов комплекс и комплекс кастрации) и психических патологий (истерия, садизм, мазохизм и другие). Помимо психоанализа, И. Смирнов обращается к логике и истории культуры, поскольку эти дисциплины сводятся к одному общему принципу - принципу замещения. Вслед за Фрейдом Смирнов рассматривает психизм как замену реально существующего мира воображаемым. Литература - это своеобразное отражение субъективно желаемого авторами мира, вытесненного в бессознательное. Она представляет созданный писателем макромир как объективно данный.

Смирнов И. в своем творчестве разворачивает психоисторию культуры 19-20 веков, выделяя для каждой эпохи соответствующий психотип и логическую операцию, которая впоследствии становится единой системой. Анализ психотипов он начинает с романтизма, уделяя особое внимание творчеству А.С. Пушкина. и Н.В. Гоголь. Хотя, как отмечают другие литературоведы, более отчетливо понятие безумия сформировалось в произведениях авторов второго ряда.

По мнению И. Смирнова, в романтизме субъект отнюдь не рефлексивен, а, наоборот, превращается в свою противоположность, делая попытки осмыслить смысл мира. Это наблюдение позволило исследователю утверждать, что романтизму свойственен кастрационный характер. Обращаясь к анализу творчества Ф.М. Достоевского, литературовед отмечает общую тенденцию реализма к эдипову комплексу. Реалистичный герой ничем не отличается от других предметов, поскольку их общая связь с миром сильна. Культура Серебряного века (в частности, символизм) преподносится как истерическая, потому что как бы ни старался субъект, он не находит предмета. В авангарде преобладает отрицающий субъект; поэтому для этой эпохи характерны садомазохистские настроения. Постмодернизм для И. Смирнова - воплощение нарциссического и шизоидного психотипа. Именно в постмодернизме между субъектом и объектом устанавливается знак равенства.

Так, при определении психотипа литературной эпохи И. Смирнов использовал принцип отношения субъекта и объекта. Эти отношения являются существенным отражением психосексуальных фаз человеческого развития. Исследователь тщательно выверял эти фазы, но при анализе художественного текста упускал из виду такие важные для русской литературы аспекты, как культурный и социальный.

Изучая общеисторическую последовательность смены эпох и психотипов (филогенез культуры), И. Смирнов делает акцент на онтогенезе личности. Сравнивая эти два процесса, он приходит к выводу, что последовательность филогенетических форм обратна последовательности форм онтогенеза. То есть культура проходит те же фазы развития, что и человек, только в обратном порядке. Согласно Фрейду, зарождающийся детский нарциссизм впоследствии сочетается с шизоидизмом. Далее следует садомазохистский период, который характеризуется сначала самоотречением, а затем нигилистическим отвержением всего мира. В заключение, наступают фазы истерико-навязчивой, эдипальной и кастрационной. В литературе этим фазам психического развития человека соответствуют одна за другой, от начала до конца, тенденции: постмодернизм, авангард, символизм, реализм и романтизм. Литературный процесс - это живой организм, который развивается по своим законам, очень похожим на онтологические. Как история, культура - это вырождающийся онтогенез, обратное формирование личности.

Концепция психоаналитической истории литературы И. Смирнова получила дальнейшее развитие в трудах В. П. Руднева. Предмет исследования Характеры и расстройства личности. Патография и метапсихология - это психика человека, рассматриваемая в метапсихологическом аспекте с использованием метода патографии, которая представляет собой изучение того, как особенности психопатологии отражаются в тексте - в данном случае в художественном тексте или дискурсе. Основная идея, высказанная Рудневым, состоит в том, что между специфическим Я (с присущим ему характером: либо циклоидным, либо эпилептоидным, либо истерическим, либо психастеническим, либо ананкастический, или шизоидный) и реальности есть защитный механизм, присущий этому персонажу (вытеснение, изоляция, отрицание, интроекция, проекция и идентификация), который искажает реальность, но таким образом подстраивается под человека, который ее воспринимает. Он называет такой сложный процесс Механизм жизни. Целью работы Руднева является изучение механизмов жизни как феноменов человеческого сознания, проявляющихся в культурных текстах, прежде всего в литературных произведениях.

Следуя Смирнову И., Руднев В. делит литературный процесс на этапы, каждая из которых определяется паранойей или депрессией, в которые могут трансформироваться все шесть защитных механизмов: Каждый тип психического расстройства выстраивает свой собственный. модель мира. С этой точки зрения книга противопоставляет два типа психических расстройств, в первом из которых - паранойя - мир предстает высоко означаемым, полным тайных значений, во втором - депрессии - мир, напротив, теряет свое значение и теряет всякий смысл.

По сути, В. Руднев близок концепции И. Смирнова, с той лишь разницей, что он трактует литературный процесс не с психоаналитической, а с психологической точки зрения. Художественные произведения - это просто иллюстративный материал для изучения психологического аспекта антропологии.

Таким образом, идеи Фрейда в середине-конце XX века стали переосмысливаться, дополняться, на их основе выдвигались новые теории развития литературного процесса, предметом интереса которых является процесс семиотизации (например, у Руднева, Фуко М., Барта Р., Лотмана Ю. М., Топорова В. Н.).

Заключение

Благодаря теории психоанализа подход к изучению творческого процесса в литературной критике прошлого века претерпел значительные изменения. З. Фрейд одним из первых обратился к личности самого автора, к его сфере интимных переживаний, к его нереализованным фантазиям, к его комплексам. Ведь такой материал - это мусор, из которого вырастает поэзия (вспоминая строки Ахматовой) поэта.

Поэтическое творчество, по мнению Фрейда, должно рассматриваться исследователями-психоаналитиками как прямое отражение душевного состояния автора, его сексуальных желаний, зародившихся в детстве. Но ряд причин переносят эти детские желания в бессознательное, которое, как негатив в кино, проявляется либо через сны, либо через символические образы. Творец способен посредством сублимации переносить нереализованные фантазии в плоскость художественной реальности, в которой они живут и используют их. И задача исследователя, и вместе с тем его главный интерес - выявление психического мира поэта, причудливо вплетенного в художественное полотно произведения. Карл Густав Юнг, знаменитый ученик Зигмунда Фрейда, принципиально не согласен с этими психоаналитическими постулатами. Он замечает значительно упрощенное понимание феномена творчества. Границы изучения творческой деятельности у Юнга заметно расширяются: от чисто личного он переходит к осознанию роли коллективного начала. То есть в основе любого произведения лежит универсальный онтологический опыт, выраженный в определенных архетипах. Следовательно, искусство - это воплощенная память о существующем коллективном бессознательном. Это означает, что предметом рассмотрения ученого-литературоведа является коллективное бессознательное. Впоследствии идея универсального первоисточника легла в основу интертекстуализма.

Концепция комплексов, выдвинутая Фрейдом, была принята другими учеными, умы которых были заняты проблемой расшифровки художественных таинств. Например, Х. Блум, зараженный учением психоанализа об Эдиповом комплексе, строит целую теорию страха перед влиянием. Творчество определенного поэта, по мысли Блума, всегда является отражением борьбы сильного поэта с его предшественником, всегда попыткой преодолеть влияние последнего. Движение к оригинальности и неповторимости - вот что отличает сильного автора.

Обработка психоаналитических идей И. Смирновым достигла своей логической завершенности. Смирнов И. рассматривает литературу как живой организм, имеющий свои этапы развития - в данном случае сменяющие друг друга психоисторические эпохи. Смена литературных эпох поддается обратному описанию фазы развития человека, о которой писал Фрейд.

Список литературы

Акимов О.Е. Да свершится справедливость // Акимов О.Е. Правда о Фрейде и психоанализе. М., 2004 г.
Барт Р. Смерть автора // Барт Р. Избранные произведения: семиотика. 1998.
Блум Х. Страх влияния. Перечитываю карту. Екатеринбург, 1997 г.
Гальперин П.Я., Ждан А.Н. История психологии. XX век. М., 2004 г.
Кардин А. Мой анализ с Фрейдом // Дадун Р. Досье. Суждения и мнения о Фрейде и психоанализе 2005.
Лаберже С., Рейнгольд Х. Творческие сновидения. // Лаберже С., Рейнгольд Х. Практика осознанных сновидений. 2012.
Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки // Ницше Ф. Сборник. очерки в 2-х томах. 2002.
Психоанализ З. Фрейда. Фрейдизм 2011.
Руднев В.П. Темпераменты и расстройства личности. Патография и метапсихология. М., 2003 г.